Содержание
Ренессанс и формирование научной традиции: научные открытия и изобретения Леонардо да Винчи
Эпоха Ренессанса (в пер. с франц. — Возрождения) стала настоящим глотком свежего воздуха для технологической мысли, стагнирующей на протяжении Средних веков. Новое время породило множество талантливых умов, пытавшихся расширить границы возможного.
Устремив свой взгляд в глубину веков, к эпохе Античности, и желая возродить (отсюда и термин — Возрождение) ее культурные ценности и идеалы, философы и изобретатели эпохи Ренессанса, сами того не ведая, создали новую социокультурную формацию, запомнившуюся как переходный период между Средневековьем и Новым временем. Наша статья — о людях, теориях и изобретениях, которые помогли этому сбыться.
Инженерный гений Леонардо
Ренессанс в Италии зародился значительно раньше, чем во всей остальной Европе. Уже на рубеже XIII-XIV веков на Аппенинском полуострове возникает эпоха, ключевой фигурой которой станет Леонардо да Винчи (1452-1519) — эрудит, художник, архитектор и изобретатель из Флоренции, который предопределил развитие многих машин и механизмов на столетия вперед.
Художественный гений да Винчи позволил ему создать массу детализированных чертежей, иллюстрирующих не только внешний вид придуманных ним устройств, но и детально описывающих принцип их работы. В частности, Леонардо усовершенствовал технологию парашюта, придумал первый батискаф, бронеавтомобиль (почти за 500 лет до того, как появились первые автомобили), механизированный ковш для рытья земли. Да Винчи был создателем одного из первых механических будильников, который будил человека, выливая ему на ноги ледяную воду, а также ручного штопора для откупоривания бутылок.Многие чертежи этих устройств представлены в труде всей жизни Леонардо — 12-томном Codex Atlanticus, составленным Помпео Леони уже после смерти мастера.
3D-модель бронеавтомобиля Леонардо да Винчи. Машина могла двигаться в любом направлении при помощи базовой системы передач и имела множество легких пушек, которые стреляли через глазки
источник: wikimedia.org
Леонардо да Винчи был заядлым театралом, и в своем желании разнообразить действо, которое он видел на сцене, придумал концепт первых летающих машин. Механика движения придуманных Леонардо машин была позаимствована у представителей летающей фауны: птиц и летучих мышей.
В заметках художника обнаружено и другое устройство, впервые реализованное лишь спустя 400 лет после смерти изобретателя — прототип вертолета. Летательный аппарат обладал лопастью с аэродинамическим оперением. Винтовое вращение лопасти, в теории, позволяло аппарату преодолевать сопротивление воздуха и парить над Землей. Несмотря на хорошие аэродинамические свойства, вертолет да Винчи не был жизнеспособным ввиду отсутствия двигателя. Тем не менее, в 2022 году аспирант из Университета Мэриленда Остин Прете сконструировал аналог лопастей Леонардо, прикрепив их к дрону и наглядно продемонстрировав работоспособность устройства.
Несмотря на хорошие аэродинамические свойства конструкции, летающая машина да Винчи вряд ли смогла бы взлететь, так как в ней отсутствовал главный элемент — двигатель
источник: cdn.mos.cms.futurecdn.net
Да Винчи занимался не только прикладным машиностроением, но и наукой. В своих трудах он уделял огромное внимание движению и его описанию. Рассуждая о движении тел, Леонардо писал: «Всякое движение имеет тенденцию к продолжению, а точнее, тело продолжает двигаться до тех пор, пока оно сохраняет в себе силы, приведшие его в движение». Фактически, его рассуждения о движении и инертности, впоследствии развитые экспериментами Галилея с наклонной плоскостью, предшествовали появлению законов классической механики, сформулированных Ньютоном двумя веками позже.
Начиная с 1490 года, Леонардо да Винчи озаботился вопросом создания вечного двигателя, и наглядно описал силы (в частности, потери энергии, вызванные трением), которые всегда будут препятствовать появлению подобного устройства.
Как художник он чрезвычайно интересовался наукой о человеческом теле — анатомией, которая активно популяризировалась в эпоху Ренессанса. Практические занятия по анатомии позволили Леонардо узнать о человеческом теле и его пропорциях куда больше, чем любому другому художнику своего времени.
Витрувианский человек Леонардо да Винчи как наглядная демонстрация антропоцентризма, вновь преобладающего в эпоху Ренессанса
источник: wikimedia.org
Подавляющее большинство инженерных машин Леонардо так никогда и не будут построены при его жизни вследствие отсутствия технологий и материалов, необходимых для их создания. Несмотря на это, в 2006 году группа ученых, в которую входили Марио Таддеи, Эдуардо Занон и Доменико Лауренса, используя технологии 3D-моделирования, оживят множество чертежей мастера и смогут увидеть, как именно они работали. Результаты их трудов представлены в книге «Машины Леонардо«, впервые опубликованной в 2006 году.
После смерти Леонардо да Винчи все его художественное и научное наследие досталось его близкому другу и ученику — Франческо Меци. Однако с кончиной последнего в 1570 году большинство рукописей мастера оказались разрозненными и фактически затерялись в веках, оседая в частных коллекциях. Новая волна интереса к наследию Леонардо появилась только в ХІХ веке, когда ряд исследователей и коллекционеров принялись собирать воедино все чертежи, научные заметки и картины гениального флорентийца.
Познать человека: Парацельс и Везалий
В общекультурном смысле Ренессанс запомнился своими идеями гуманизма и антропоцентризма. И если в искусстве это проявилось новыми течениями в живописи и скульптуре, в центр которых помещалась фигура человека, то в научном смысле — развитием анатомии и новаторскими решениями в области медицины.
Среди других натурфилософов того времени выделялась фигура Филиппа фон Гогенгейма, более известного как Парацельс (1493-1541). Уроженец Швейцарии, Филипп фон Гогенгейм получил блестящее медицинское образование от своих родителей и уже в возрасте 16 лет хорошо ориентировался в основах алхимии, а также владел базовыми знаниями о хирургии и терапевтическом лечении.
Приняв участие как минимум в трех войнах в роли полевого хирурга, Парацельс выработал методологию лечения огнестрельных ранений, которая стала очень актуальной с приходом пороха в Европу
источник: wikimedia.org
В Средние века церковь порицала проведение анатомических вскрытий и любую другую деятельность, направленную на изучение человеческого тела. Однако с упадком церковной морали, вызванным Протестантской Реформацией Мартина Лютера, этот запрет некоторые смельчаки начали обходить. Среди них был и Парацельс, который получил свое образование в Италии, на факультете Феррарского университета, а после начал преподавать в Базельском университете.
Желая сделать свои лекции более доступными для студентов, Парацельс перевел большинство латинских трудов по медицине и начал преподавать их на немецком языке, что стало настоящим вызовом всей научной традиции Старого света. Новаторский подход Парацельса в обучении серьезно раскритиковали его современники, поэтому он оставил преподавательскую практику, полностью посвятив себя практическому врачеванию. Одним из первых он начал применять в лечении химические вещества и фактически дал начало фармакологии, какой мы ее знаем сегодня.
Парацельс и его последователи подвергли жесткой критике гуморальную медицину — античное представление о том, что в теле человека присутствуют четыре основные жидкости (гуморы): кровь, флегма (слизь), желтая желчь и черная желчь. Считалось, что в организме здорового человека все четыре жидкости находятся в природном балансе, а любое отклонение от их пропорций вызывает появление болезни.
Иллюстрация XVI века, описывающая четыре человеческих жидкости: слизь (flegmat), кровь (sangvin), черная слизь (melanc) и желтая слизь (coleric)
источник: wikimedia.org
Парацельс хорошо понимал, что от таких болезней, как сифилис, нельзя избавиться с помощью лечения одними только травами и отварами. В своем врачевании он впервые использовал некоторые металлы, которые больным надлежало применять внутрь для достижения рвотного и очистительного воздействия. Иногда химический состав этих металлов изменялся искусственно, чтобы уменьшить их токсичность. Большое внимание уделялось и правильной дозировке новых препаратов: то, что положительно действовало на организм в малых дозах, способно было убить в больших. Противники новаторского подхода Парацельса в использовании лекарств, «нетрадиционных» для своего времени, часто обвиняли своих коллег по врачебному делу в убийстве пациентов, которых те лечили.
Одним из последователей новатора Парацельса был брюссельский врач Андреас Везалий (1514-1564), труды по анатомии которого дали наиболее широкое представление о человеческом теле за всю историю медицинских наблюдений до него. Самым важным трудом Везалия стал трактат о человеческом организме, изложенный в семи книгах, получивший название: «О строении человеческого тела». На момент написания труда ученому исполнилось только 28 лет.
Анатомические вскрытия, которые со своими студентами проводил Везалий, позволили ему опровергнуть несколько неверных теорий, принятых канонической церковью, в частности ложное представление о системе движения крови в организме, которое господствовало в христианской Европе на протяжении многих веков. Позднее его докажет другой английский медик, Уильям Гарвей (1578-1657), который в результате проведенных вскрытий пришел к выводу, что сердце — это мощный насос, главной функцией которого является циркуляция крови.
Понимание природы магнетизма
В монархической Англии при дворе Елизаветы I служил талантливый медик — Уильям Гильберт, который, помимо врачебного таланта, обладал большой тягой к естествознанию, в частности к не описанной ранее силе магнитного притяжения. В 1600 году, всего за три года до своей смерти, Уильям Гильберт издает свой труд: «О магните, магнитных телах и большом магните — Земле» (или сокращенно De Magnete). Это была одна из первых работ по практической экспериментальной физике, какой мы ее знаем сегодня.
Гильберт сумел опытным путем доказать, что любой магнит имеет два полюса, а также обнаружил, что одноименные полюсы всегда отталкиваются, а разноименные — притягиваются. Уильям Гильберт исследовал и влияние магнитов на положение стрелки компаса. Проведенный эксперимент с намагниченным шаром (названным тереллой, или «маленькой Землей») и его влиянием на магнитную стрелку компаса (версориума) позволили ученому прийти к одному из самых важных выводов за все время его научной карьеры — Земля тоже является гигантским дипольным магнитом.
Эскиз тереллы, при помощи которой Гилберт описывал свойства земного магнетизма. Иллюстрация из De Magnete (1600)
источник: www.researchgate.net
Эксперименты Гильберта с маленькими магнитами, закрепленными на помещенных на воду деревянных дощечках, показали, что магнитное поле имеет вихревую природу. Это открытие легло в основу новой космологической теории Уильяма Гильберта, согласно которой именно магнитное поле Земли вызывало ее вращение вокруг своей оси.
Гильберт к тому же заметил, что железные предметы под влиянием магнита тоже приобретают магнитные свойства (магнитная индукция). Английский физик совершенно верно отделил магнитное поле от электричества, доказав, что хотя они и взаимосвязаны, все же являются разными по своей природе физическими силами.
Наряду с рядом важных открытий, работы Гильберта содержали и большое количество неточностей. Так, ученый полагал, что за вращение Земли вокруг своей оси ответственна «анима» — аналог планетарной души, которой, помимо самой Земли, он наделял все космические объекты. А еще физик неверно сопоставлял расположение магнитного полюса нашей планеты с ее истинным, географическим полюсом. Ошибочность этой теории не позволила Гильберту увидеть зависимость магнитного склонения от времени. Неточность теории была доказана в 1634 году одним из последователей английского физика, который, вдохновившись его трудами, сам того не осознавая, подверг сомнению их истинность.
Работы Уильяма Гильберта о природе магнетизма являются одними из самых ранних примеров научных работ по теоретической и экспериментальной физике. Они оказали сильное влияние на его последователей, в частности Иоганна Кеплера и Ньютона, который, впервые описывая явления гравитации, проводил множество аналогий между своей силой тяготения и магнетизмом Гильберта.
Глава 1. Научные открытия в жизни Леонардо да Винчи — FINDOUT.SU
Поможем в ✍️ написании учебной работы
Имя
Поможем с курсовой, контрольной, дипломной, рефератом, отчетом по практике, научно-исследовательской и любой другой работой
Выберите тип работыЧасть дипломаДипломная работаКурсовая работаКонтрольная работаРешение задачРефератНаучно — исследовательская работаОтчет по практикеОтветы на билетыТест/экзамен onlineМонографияЭссеДокладКомпьютерный набор текстаКомпьютерный чертежРецензияПереводРепетиторБизнес-планКонспектыПроверка качестваЭкзамен на сайтеАспирантский рефератМагистерская работаНаучная статьяНаучный трудТехническая редакция текстаЧертеж от рукиДиаграммы, таблицыПрезентация к защитеТезисный планРечь к дипломуДоработка заказа клиентаОтзыв на дипломПубликация статьи в ВАКПубликация статьи в ScopusДипломная работа MBAПовышение оригинальностиКопирайтингДругое
Нажимая кнопку «Продолжить», я принимаю политику конфиденциальности
Оглавление
Введение
Глава I. Научные открытия в жизни Леонардо да Винчи
1.1 Творчество Леонардо да Винчи: на рубеже науки и искусства
1.2 Проблема систематизации математики и естествознания в концепции Леонардо да Винчи
Глава II. Язык живописных произведений Леонардо да Винчи
2.1 Живопись как форма творческого познания
2.2 Техника живописи в искусстве Леонардо да Винчи
2.3 Образ мадонны в картинах Леонардо да Винчи
Заключение
Библиография
Примечание
Введение
Актуальность исследования. Эпоха Возрождения в Италии заложила основы реалистического искусства всей Западной Европы. Наука XIX в. распространила понятие «Возрождение» на все сферы жизни общества рассматриваемой эпохи и определила характерные черты культуры этого времени, связанного с коренной ломкой старой феодальной системы.
Возрождение (франц. Renaissance, итал. Rinascimento) — это эпоха больших экономических и социальных преобразований в жизни многих государств Европы, эпоха радикальных изменений в идеологии и культуре, эпоха гуманизма и просвещения. Искусство этой эпохи опиралось на заново открытую культуру античности, отсюда и термин «Возрождение».
В этот исторический период в различных областях жизнедеятельности человеческого общества возникают благоприятные условия для небывалого взлета культуры. Развитие науки и техники, великие географические открытия, перемещение торговых путей и появление новых торговых и промышленных центров, включение в сферу производства новых источников сырья и новых рынков существенно расширяло и изменяло представление человека об окружающем мире. Высокого расцвета достигают наука, литература, искусство.
Меняются представления о самом человеке, о его месте и роли в природе и обществе. Идеалом личности новой эпохи становится человек хорошо развитый физически и умственно, обладающий сильной волей, отвагой и предприимчивостью. Человек новой эпохи стремится к духовной свободе; средневековый аскетизм вытесняется радостью бытия, свободой творчества, проявлением индивидуальности. На смену вере приходит знание, основанное на практическом опыте.
Это было время, нуждавшееся в титанах мысли, духа, учености, и эпоха Возрождения породила таких титанов. Она дала человечеству целый ряд выдающихся ученых, мыслителей, изобретателей, путешественников, художников, поэтов, деятельность которых внесла колоссальный вклад в развитие общечеловеческой культуры. Таким образом, Возрождение принес глубокие перемены во все области жизни общества своей эпохи.
В истории человечества нелегко найти другую столь же гениальную личность, как основателя искусства Высокого Возрождения Леонардо да Винчи. Всеобъемлющий характер деятельности этого великого художника и ученого стал ясен только тогда, когда были исследованы разрозненные рукописи из его наследия. Ему посвящена колоссальная литература, подробнейшим образом изучена его жизнь. И, тем не менее, многое в его творчестве остается загадочным и продолжает будоражить умы людей.
Феноменальная исследовательская мощь Леонардо да Винчи проникала во все области науки и искусства. Даже спустя столетия исследователи его творчества изумляются гениальности прозрений величайшего мыслителя. Леонардо да Винчи был художником, скульптором, архитектором, философом, историком, математиком, физиком, механиком, астрономом, анатомом. До нас дошли его многочисленные рисунки и чертежи с проектами токарных станков, прядильных машин, экскаватора, подъемного крана, литейного цеха, гидравлических машин, приспособлений для водолазов и т. п.
Искусство Леонардо да Винчи, его научные и теоретические исследования, уникальность его личности прошли через всю историю мировой культуры и науки, оказали огромное влияние на искусство.
Объект исследования: Культура итальянского Возрождения.
Предмет исследования: Синтез науки и искусства (на примере творчества Леонардо да Винчи).
Цель исследования: Вывить синтез науки и искусства в культуре итальянского Возрождения (на примере творчества Леонардо да Винчи).
Реализация данной цели предполагает решение следующих задач:
— выявить взаимоотношения науки и искусства в творчестве Леонардо да Винчи;
— раскрыть проблему систематизации математики и естествознания в концепции Леонардо да Винчи;
— изучить живопись как форму творческого познания;
— выделить особенности техники живописи;
— рассмотреть образ мадонны в картинах Леонардо да Винчи.
Теоретическая и источниковая база. Источниковой базой в дипломной работе являются труды Леонардо да Винчи «Суждения о науке и искусстве», «Суждения», «О науке и искусстве» и другие, освещающие проблему культуры, науки, искусства. Теоретическую базу составили критические работы по его творчеству следующих исследователей: Бернсона Б., Вазари Дж., Вентури А., Веццози, А. Гуковского Г., Дюрера А., отражающие взгляд на культуру и искусства эпохи Возрождения. В качестве приложений использовались репродукции полотен Леонардо да Винчи: «Мона Лиза», «Тайная вечеря», «Благовещение», «Мадонна Лита», а также «Крещение Христа».
Методологическая база. В дипломной работе используется принципы культурно-исторического подхода к предмету исследования. Вместе с тем, при совокупном анализе развития и становления различных областей искусства и науки эпохи Ренессанса и при анализе различных авторов на картины применялись синхронический, диахронический методы. При помощи структурно-функционального метода, сравнивались в историческом разрезе данного периода такие явления культуры, как искусство и наука, выявлялись причины их развития, результаты их взаимодействия, а также влияние этого взаимодействия на дальнейшее развитие науки. При подведении итогов был использован метод обобщения.
Структура дипломной работы — работа состоит из введения, трех глав, заключения, списка литературы и приложения. Объем дипломной работы 100 страниц.
Заключение
Леонардо да Винчи – итальянский художник, скульптор, архитектор, ученый, инженер, естествоиспытатель, воплотивший в себе возрожденческий идеал универсального человека. Его необычайная и разносторонняя одаренность вызывала изумление и восхищение современников, видевших в нем живое воплощение идеала гармонически развитого совершенного человека. Во всех своих начинаниях он был исследователем и первооткрывателем, и это самым непосредственным образом сказалось на его искусстве. Он оставил после себя немного произведений, но каждое из них явилось этапом в истории культуры. Ученый известен также как разносторонний ученый. О масштабе и уникальности дарования Леонардо да Винчи позволяют судить его рисунки, занимающие в истории искусства одно из почетных мест. С рисунками Леонардо да Винчи, зарисовками, набросками, схемами неразрывно связаны не только рукописи, посвященные точным наукам, но и работы по теории искусства. Много место отдано проблемам светотени, объемной моделировке, линейно и воздушной перспективе. Леонардо да Винчи принадлежат многочисленные открытия, проекты и экспериментальные исследования в математике, механике, других естественных наук.
Искусство Леонардо да Винчи, его научные и теоретические исследования, уникальность его личности прошли через всю историю мировой культуры и науки, оказали огромное влияние.
Всеобъемлющий характер деятельности этого великого художника и ученого стал ясен только тогда, когда были исследованы разрозненные рукописи из его наследия. Леонардо да Винчи посвящена колоссальная литература, подробнейшим образом изучена его жизнь. И тем не менее многое в его творчестве остается загадочным и продолжает будоражить умы людей.
Леонардо – единственный художник, о котором мы можем сказать: буквально всё, к чему бы не прикасалась его рука, становилось вечно прекрасным, будь то рисунок поперечного разреза черепа, стебля сорной травы или этюд человеческой мышцы – всё с присущим ему чувством линии и светотени он преображал в глубоко-жизненные, не переходящие ценности.
Всем, что существует во Вселенной, реально или в воображении, обладает и художник – сначала в уме своем, затем в руках. И руки эти столь искусны, что в нужный момент творят гармонию пропорций, которую взгляд принимает как саму реальность.
В сопоставлении не только с вечностью, но даже с временем существования человека на земле эпоха Возрождения — минута или секунда. И в блеске ее Леонардо да Винчи.
Легендарная слава Леонардо да Винчи прожила столетия и до сих пор не только не померкла, но разгорается всё ярче: открытия современной науки снова и снова подогревают интерес к его инженерным и научно-фантастическим рисункам, к его зашифрованным записям. Особо горячие головы даже находят в набросках Леонардо чуть ли не предвидение атомных взрывов. А живопись Леонардо да Винчи, в которой, как и во всех его трудах, есть что-то недосказанное и всё, что он делал, он делал сознательно, с полным участием интеллекта. Но он едва ли не с умыслом набрасывал покров таинственности на содержание своих картин, как бы намекая на бездонность, неисчерпаемость того, что заложено в природе и человеке. Леонардо как бы прерывается на полуслове; взамен ожидаемого окончания доносятся со стороны или из вечности его слова: «Тот, кому покажется, что это слишком много, пусть убавит; кому покажется мало, пусть прибавит». Первоначально имелась ввиду его анатомия, но высказывание можно толковать и в том смысле, что каждая жизнь есть часть общей жизни, а если кто чего не успел, другие за него постараются.
Искусство – это философия, которая питается двусмысленностью, дочерью невыразимого, подражает природе не ради повторения, а с целью создать «великое творение» разума и утопии, сделать воображаемое более конкретным, а реальность более абстрактной, дабы плоды ума получили подтверждение и обрело зримый облик то, что «что иначе не было таковым». С помощью аналитического рисунка художник познает бесконечные «явления, которые никогда не поверялись опытом».
Искусство Леонардо оказало огромное влияние на итальянскую живопись. Считается, что Леонардо да Винчи является воплощением идеала «универсального человека» Возрождения.
Произведения Леонардо да Винчи – это постоянная череда исследований и экспериментов. Для него – живопись – это философия. Это язык, наиболее приспособленный для познания (и выражения) окружающего мира. Для Леонардо искусство есть «второе» творение. С первых своих шагов в студии Верроккьо художник начинает собственные творческие поиски, достигая верха совершенства в знаменитых «Тайной Вечери» и «Мона Лизе».
Одной из непокоренных вершин портретного искусства эпохи Возрождения по праву можно считать «Мону Лизу» Леонардо да Винчи. Загадочность «Джоконды» во многом разъясняется тем, что мастер, создавший этот притягательный образ, был не просто художником, а в первую очередь ученым, для которого живопись была одним из объектов его науки. Можно предположить, что в портрете «Мона Лиза» нашла отражение свойственная душе человека полярность. Этот образ нельзя охарактеризовать однозначно: в нем отражается дуализм человеческой души.
Портрет «Моны Лизы» – это решающий шаг на пути развития ренессансного искусства. Впервые портретный жанр стал в один уровень с композициями на религиозную и мифологическую темы. В портрете «Моны Лизы» достигнута та степень обобщения, которая, сохраняя всю неповтопимость изображенной индивидуальности, позволяет рассматривать образ как типичный для эпохи Высокого Ренессанса.
Именно тесное взаимодействие науки (в том виде, в котором она существовала в данном периоде) и искусства породило такой бурный прогресс в развитии человечества. Именно в эпоху Возрождения появляются люди-титаны, которые являются воплощением универсальной гармонично и всесторонне развитой личности. Так как действительное сближение и взаимопроникновение науки и искусства происходит за счет именно такой личности, в которой в равной мере необходимы и наука, и искусство. Конечно, новая идея, новый художественный или теоретический синтез может зародиться только в отдельной голове. Самым ярким примером этого является Леонардо да Винчи.
Библиография:
1. Алпатов, М.В. Художественные проблемы итальянского Возрождения / М. В. Алпатов. – М.: Искусство, 1976. – 288 с.
2. Алпатов, М.В. и др. Искусство: Кн.для чтения / Сост. акад. Алпатов. 3-е изд. — М.: Просвещение, 1969. – 544 с.
3. Аршинов, В. И., Буданов В.Г. Когнитивные основания синергетики // Синергетическая парадигма. Нелинейное мышление в науке и искусстве. – М.: Прогресс-традиция, 2002. С. 67-108.
4. Базен, Ж. История истории искусства: От Вазари до наших дней: Пер. с фр. / Под ред. Ц.Г. Арказяна. – М.: Прогресс-Культура, 1994. – 528 с.
5. Баткин, Л.М. О своеобразии мышления Леонардо да Винчи: «примеры» и «правила» // Вопросы истории естествознания и техники, 1986, № 4. С. 116-125.
6. Баткин, Л.М. Итальянское Возрождение в поисках индивидуальности / Отв. Ред. С.С. Авиринцев. – М.: Наука, 1989 – 272 с.
7. Баткин, Л.М. Итальянское Возрождение как исторический тип культуры: Науч. докл. д-ра ист. наук / АН СССР, Ин-т всеобщ. истории. – М., 1991. – 46 с.
8. Баткин, Л.М. Итальянское Возрождение: проблемы и люди / Л. М. Баткин. – М.: Российск. гос. гуманит. ун-т, 1995. – 448 с.
9. Баткин, Л.М. Леонардо да Винчи и особенности ренессансного творческого мышления / Л.М. Баткин. – М.: Искусство, 1980 – 415 с.
10. Безелянский Ю.Н. Улыбка Джоконды: Книга о художниках. – М.: ОАО Издательство «Радуга», 2000. – 320 с.
11. Березкин, А.В. Интерпретация модели общественного устройства в миропонимании человека эпохи Возрождения // Человек: опыт комплексного исследования. – Владивосток, 1988. С. 135-139.
12. Бицилли, П.М. Место Ренессанса в истории культуры / П.М. Бицилли. – СПб.: Мифрил, 1996. – 258 с.
13. Богат, Е.М. Мир Леонардо: Философский очерк в 2-х книгах / Предисл. В.Л. Рабиновича; Художн. В.А. Белан. – М.: Дет лит., 1989. Кн. 1. 254 с.: ил. – (Люди. Время. Идеи).
14. Бореев, Ю.Б. Эстетика: В 2 т. 5-е изд. – Смоленск: Русич, 1997. – 640 с.
15. Брагина, Л.М. Оценка труда в гуманистической этике итальянского Возрождения // Организация труда и трудовая этика. – М. , 1993. С. 120-131
16. Бурхард, Я. Культура Возрождения в Италии / Я. Бурхард. – М.: Юрист, 1996.- 591 с.
17. Вазари, Дж. Жизнеописание Леонардо да Винчи / Пер. с ит. А. Венедиктова, А. Габричевского. – М.: Изд-во Эксмо, 2006. – 640 с.: ил. – (Зарубежная классика).
18. Вазари, Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих / Дж. Вазари. 2-е изд. – М.: Изобраз. искусство, 1995. – 480 с.
19. Валерии, П. Об искусстве: Сборник: Пер. с фр. 2-е изд. – М.: Искусство, 1993. – 507 с.
20. Веденова, В.Г. Архетипы коллективного бессознательного и формирование теоретической науки // Синергетическая парадигма. Нелинейное мышление в науке и искусстве. – М.: Прогресс-традиция, 2002. С. 263-273.
21. Верман, К. История искусства всех времен и народов (Европейское искусство средних веков / К. Верман т. 2.). – М.: ООО «Изд-во АСТ», 2001. – 944 с., ил.
22. Веццози, А. Леонардо да Винчи: Искусство и наука Вселенной / А. Веццози; Пер. с фр. Е. Мурашкинцевой. – М.: ООО «Издательство Астрель»: ООО ««Издательство АСТ», 2001. – 160 с.: ил.
23. Визгин, В.П. Урок Леонардо // История науки в контексте культуры. – М.: Наука. — 1990. С. 118-123.
24. Виппер, Б.Р. Итальянский Ренессанс / Б.Р. Виппер. – М.: Наука, 1977. Т. 2. – 106 с.
25. Волошинов, А.В. Математика и искусство / А.В. Волошинов. – М.: Просвещение, 1992. – 335 с.: ил.
26. Гайденко, П.П. Видение мира в науке и искусстве Ренессанса // Наука и культура: Сб. ст. – М., 1984. С. 252-268.
27. Гарэн, Э. Проблемы итальянского Возрождения: Избр. раб.: Пер. с ит. / Вступ. ст. и ред. Л.М. Брагиной. – М.: Прогресс, 1986. – 394 с.
28. Гастев, А.А. Леонардо да Винчи / А.А. Гастев. – М.: Мол. гвардия, 1982. – 400 с., ил. – (Жизнь замечательных людей). Сер. биогр. Вып. 9.
29. Геташвили, Н.В. Леонардо / Н.В.Геташвили. – М.: ОЛМА Медиа Групп, 2007. – 128 с. – (Галерея гениев).
30. Гнедич, П.П. Всемирная история искусств / П.П. Гнедич — М. : Современник, 1996 – 494 с.: ил.
31. Гнедич, П.П. Всемирная история искусств. Живопись. Скульптура. Архитектура / П.П. Гнедич — М.: ЭКСМО, 2007 – 848 с.
32. Гогуадзе, В.В. Титанизм и неотитанизм // Алексею Федоровичу Лосеву: К 90-летию со дня рождения. – Тбилиси.: Наука, 1983. С. 131-141.
33. Горфенкель, А.Х. Гуманизм и натурфилософия итальянского Возрождения / А.Х. Горфенкель. – М.: Мысль, 1977. – 360 с.
34. Горфенкель, А.Х. Философия эпохи Возрождения / А.Х. Горфенкель. – М.: Высш. шк., 1980. – 368 с.
35. Горфенкель, А.Х. Полемика вокруг античного наследия в эпоху Возрождения // Античное наследие в культуре Возрождения. – М., 1984. С. 6-19.
36. Грищенков, В.Н. История и историки искусства: статьи разных лет /В.Н. Грищенков – М.: КДУ, 2005. – 656 с.
37. Гулыга, А.В. Искусство в век науки / А.В. Гулыга – М.: Наука, 1978. – 184 с.
38. Дажина, В.Д. Первое сентября // Искусство. М., 2004. — №16(304). – С. 1-16.
39. Дажина, В.Д. Личность художника конца Возрождения: автопортрет, автобиография, дневник // Человек в культуре Возрождения. – М., 2001. С. 153-160.
40. Дворжак, М. История итальянского искусства в эпоху Возрождения / М. Дворжак. – М., Искусство, 1978. Т. 2. – 81 с.
41. Дживелегов, А.К. Вазари и Италия // Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих. – М.: Л., 1933. Т.1. С. 20.
42. Дживелегов, А.К. Леонардо да Винчи / А.К. Дживелегов – 4-е изд. – М.: Искусство, 1998. – 190 с.: 31 л. ил.
43. Джоконда открывает свою тайну // Студенческий меридиан. 1994. № 3. — С. 36-39.
44. Дягилев, Ф.М. Наука эпохи Возрождения (15-16 вв.): Учебно-методическое пособие по спецкурсу / Ф.М. Дягилев – Нижневартовск: Изд-во Нижневартовского пед. инс-та, 1995. – 40 с.
45. Жизнь по коду да Винчи / Сост. и пер. Р. Вагнер – Ростов-на-Дону: Феникс, 2005. – 156 с.
46. Зубов, В.П. Леонардо да Винчи / В.В. Зубов — М.; Л.: Академии наук СССР, 1962 – 164 с.
47. Зубов, В.П. Леонардо да Винчи и его научное значение // Леонардо да Винчи. Избр. произведения. – М. : Наука, 1955 – 344 с.
48. Ибрагимова, О.В. Синергитизм науки и искусства в культуре Возрождения: Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата культурологи / О.В. Ибрагимова. – Нижневартовск: НГПИ, 2004. – 24 с.
49. Ибрагимова, О.В. Синергитизм науки и искусства в культуре Возрождения: Диссертация на соискание ученой степени кандидата культурологи / О.В. Ибрагимова. – Нижневартовск: НГПИ, 2004. – 140 с.
50. Искусство средних веков и Возрождения. Энциклопедия / Автор-сост. О.Б. Краснова. – М.: ОЛМА-ПРЕСС, 2001. – 302 с.: ил.
53. История эстетической мысли. В 6-ти т. Т. 2. Средневековый Восток. Европа XV – XVIII веков. / Ин-т философии АН СССР; Сектор эстетики. – М.: Искусство, 1985. – 456 с.
54. Итальянский гуманизм эпохи возрождения / Сб. текстов: Пер. с лат. и итал.; предисл. И ред. С.М. Стама. – Саратов, 1988. Ч. 2. – 190 с.
55. Кадыржанов, Р.К. Генезис классической науки и мировоззрение эпохи Возрождения // Философия. Мировоззрение. Практика. – Ашлма-ата, 1987. С. 58-68.
56. Калистратова, Т. Загадка шедевра Да Винчи // Калейдоскоп. 2000. № 1. С. 11.
57. Каминг, Р. Художники: жизнь и творчество 50 знаменитых живописцев. / Р. Камминг. – М.: Слово: Лондон: Дорлинг Киндерсли, 1999. – 112 с.: ил. – (Домашний музей).
58. Торопыгина, М.Ю. Портрет в западноевропейской живописи / М.Ю.Торопыгина – М.: ОЛМА, — ПРЕСС Образование, 2005. – 640 с.
59. Кривцун О.А. Эстетика. – М.: Аспект Пресс, 1998. – 430 с.
60. Круглова Л.К. Культура Возрождения (текст лекций) // Культурология. 1997. № 2-3. С. 138-156.
61. Кузин, В.С. Психология живописи / В.С. Кузин — Учебное пособие для вузов. – 4-е изд., испр. – М.: ООО «Издательский дом» ИНИКС 21 век, 2005. – 304 с.: ил.
62. Кустодиева, Т.К. Итальянское искусство Эпохи Возрождения XIII-XVI века. Очерк-путеводитель / Т.К. Кустодиева — Ленинград .: ИСКУССТВО, 1985. – 98 с.
63. Липатов, В.С. Краски времени / В.С. Липатов – М.: Мол. гвардия, 1983 – 319 с. , ил.
64. Леонардо: жизнь и творчество / под ред. И. Маневич – М.: Белый город, 2001 – 144 с.
65. Леонардо да Винчи. Автор текста Чанки М.; оформление Брески Д.; переводчик Сабалиникова А., Сабалиникова Е. – М.: Белый город, 2000. – 63 с.: ил. – (Мастера живописи).
66. Леонардо да Винчи. Избранные произведения. Переводы, статьи, комментарии / Леонардо да Винчи. В 2 т. Т. 1. – СПб.: «издательский Дом «Нева»; М.: «ОЛМА-ПРЕСС» 2000. – 415 с., ил. (серия «Мировое наследие»).
67. Леонардо да Винчи. Книга о живописи // Эстетика Ренессанса / Сост. В.П. Шестаков: В 2 т. – М.: Искусство, 1981. Т. 2. С. 355-372.
68. Леонардо да Винчи. Микеланджело. Рафаэль. Рембрандт. Александр Иванов: Биогр. Повествования /Сост., общ. Ред. Н. Ф. Болдырева. Послесл. Андрея Северского. – 2-е изд. – Челябинск: «Урал LTD», 1998. – 464 с.: портр.; 44 л. ил.
69. Леонардо да Винчи. О науке и искусстве / Леонардо да Винчи; (пер. с итал.). – СПб.: амфора, 2006. – 414 с. – (Серия «Александрийская библиотека»).
70. Леонардо да Винчи. Суждения о науке и искусстве / Под ред. В. Назарова – СПб.: Азбука, 2001. – 704 с., ил.
71. Леонардо да Винчи. Суждения / Леонардо да Винчи. Суждения — М.: ЗАО Изд-во ЭКСМО-Пресс, 2000. – 416 с. (Серия «Антология мудрости»).
72. Леонардо да Винчи. Тайная вечеря / авт. текста Ф. Дзери; пер. с итал. И. Пресс. – М.: Белый город, 2001. – 48 с.: ил. – (100 великих картин).
73. Леонардо да Винчи. Шедевры графики / Сост., примеч., коммент. Я. Пундик. – М.: Эксмо, 2006. -208 с. – (Шедевры графики).
74. Лосев, А.Ф. Эстетика Возрождения. Исторический смысл эстетики Возрождения / Сост. А. А. Тахо-Годи. – М.: мысль, 1998. – 750 с.
75. Любимов, А. Небо не слишком высоко. Золотой век итальянской живописи: очерки / изд. 2-е. – М.: дет. лит., 1979. – 223 с., ил. – (В мире прекрасного).
76. Мастера искусства об искусстве: В 2 т. – М.: Наука, 1966. – 544 с.
77. Мережковский, Д.С. Воскресшие боги. Леонардо да Винчи – М.: Худож. лит. , Панорама. 1990. – 639 с.
78. Михайлов, Г.К. Леонардо да Винчи, кто он? // Природа. – № 9 – 2004. – 24-29 с.
79. Нардини, Б. Леонардо да Винчи // Юнеско. 1974.- № 9. С. 31-34.
80. Обоймина, Е.Н., Татькова О. В. 100 знаменитых муз / Худож.-оформитель л. Д. Киркач-Осипова. – Харьков: Фолио, 2004. – 509 с. – (100 знаменитых).
81. Педретти, К. Леонардо / Сокр. Пер. с итал. Е. Архиповой. – М.: Дет. Лит., 1986. – 135 с., ил.
82. Поликарпов, В.С. Лекции по культурологи. М.: Гардарика, 1997. – 344 с.
83. Рачеева, Е.П. Великие итальянские художники / Е.П. Рачеева – М.: «ОЛМА-ПРЕСС образование», 2005. – 144 с. – (Мастера европейской живописи).
84. Рутенбург, В.И. Культура эпохи Возрождения // Средние века. – М., 1987. Вып. 50. С. 220-326.
85. Рутенбург, В.И. Титаны Возрождения / В.И. Рутенбург – Ленинград.: Наука, 1976. – 144 с.
86. Рутенбург, В.И. Титаны Возрождения: Век ХVI, ХХ // Мировая культура: традиции и современность. – М., 1991. С. 277-314.
87. Самин, Д.К. 100 великих художников / Д.К. Самин – М.: Вече, 2005. – 484 с. (100 великих).
88. Сапронов, П.А. Культурология: Курс лекций по теории и истории культуры. – СПб.: СОЮЗ, 1998. – 560 с.
89. Сваровская, В.П. Некоторые методологические проблемы взаимодействия науки и искусства // Методологические проблемы развития науки. – Новосиборск, 1984. С. 129-146.
90. Стам, С.М. Загадочный шедевр: «Джоконда» Леонардо да Винчи и культура Возрождения. – Саратов: Науч. кн., 1999. – 247 с.
91. Торопыгина, М.Ю. Портрет в западноевропейской живописи / М.Ю. Торопыгина – М.: ОЛМА-ПРЕСС Образование, 2005. – 96 с. – (Галерея живописи).
92. Уоллейс, Р. Мир Леонардо. 1452-1519 / Р. Уоллейс. — (Пер. с англ. М. Карасевой. – М.: ТЕРРА, 1997. – 192 с.: ил. – (Библиотека искусства).
93. Ушакова, Н.И. Взаимодействие науки и искусства // Проблемы диалектики. — Л., 1984. Вып. 12. С. 130-132.
94. Эмрос, А.М. Мастера разных эпох / А.М. Эмпрос — М. ,1979 – 436 с.
95. Юнг К., Нойманн Э. Психоанализ и искусство / К. Юнг, Э. Нойманн. – Пер. с англ. – М.: REFL-book, К. Ваклер, 1996. – 304 с. Серия «Актуальная психология».
96. Шюре, Э. Пророки Возрождения / Э. Шуре. — Пер. с фр. – М.: Алетейа, 2001. – 344 с.
ПРИЛОЖЕНИЕ 1
Портрет Моны Лизы (Джоконда»). Около 1503 г.
ПРИЛОЖЕНИЕ 2
Мадонна Лита. Около 1483-1485
ПРИЛОЖЕНИЕ 3
«Мадонна Бенуа» 1478 г.
ПРИЛОЖЕНИЕ 4
«Мадонна в скалах» 1503-1506 гг.
ПРИЛОЖЕНИЕ 5
«Тайная вечеря» (1495-1498)
ПРИЛОЖЕНИЕ 6
Благовещение. Около 1475-1478
ПРИЛОЖЕНИЕ 7
Вентилятор
ПРИЛОЖЕНИЕ 8
Дноуглубительный снаряд (драга)
Дыхательная трубка
Водяное колесо
Водяное колесо с чашами
Ворота для шлюза
Гидравлическая пила
Спасательный круг
Способы поднятия воды
Приспособления, поднимающие воду, были известны еще в Древнем Египте. В Древней Греции этой разработкой занимался Архимед. В эпоху Возрождения такие устройства стали применяться повсюду. Леонардо нарисовал множество их вариантов, часто улучшая их конструкцию и внешний вид.
Спектр применения такой техники варьируется от фонтанов до водоснабжения, от водных игр до осушения болот.
Судно с гребным колесом
Динамический рисунок показывает подвижность судна, а также его маневренность, которая стала возможной в силу того, что гребец смотрит вперед, а не назад.
Трубы и сверло
Леонардо разработал технологию соединения и просверливания деревянных труб, предназначенных для снабжения города водой.
Экскаватор
Экскаваторы Леонардо были предназначены скорее для подъема и транспортировки вырытого материала, чем для рытья, как такого. Это облегчало труд рабочих. Возможно, экскаваторы были нужны для проекта отведения р. Арно. Предполагалось вырыть ров шириной 18м и длиной 6м. Рисунки дают представление о размерах машины и канала, который предстояло выкопать. Подъемный кран со штангами разной длины был интересен тем, что мог использоваться с несколькими противовесами на двух или более уровнях экскавации. Стрелы крана развертывались на 180° и перекрывали всю ширину канала. Экскаватор устанавливался на рельсы и, по мере продвижения работ, передвигался вперед при помощи винтового механизма на центральном рельсе.
[1] См. Волошинов, А.В. Математика и искусство / А.В. Волошинов. – М., 1992. С. 8.
[2] См. Волошинов, А.В. Математика и искусство. С. 14
[3] См. Гнедич, П.П. Всемирная история искусств / П.П. Гнедич — М., 1996. С. 303.
[4] См. Дворжак, М. История итальянского искусства в эпоху Возрождения / М. Дворжак. – М., 1978. Т. 2. С. 56.
[5] См. Волошинов, А.В. Математика и искусство. – М., 1992. С. 50.
[6] См. Волошинов, А.В. Математика и искусство С. 54
[7] См. Грищенков, В.Н. История и историки искусства: статьи разных лет /В.Н. Грищенков – М., 2005. С. 346.
[8] См. Грищенков, В.Н. История и историки искусства: статьи разных лет С. 62
[9] См. Эмрос, А.М. Мастера разных эпох / А.М. Эмпрос — М., 1979. С. 129 с.
[10] Ушакова, Н.И. Взаимодействие науки и искусства // Проблемы диалектики. — Л., 1984. Вып. 12. С. 130.
[11] См. Леонардо да Винчи. Книга о живописи // Эстетика Ренессанса / Сост. В.П. Шестаков: В 2 т. – М., 1981. Т. 2. С. 355.
[12] См. Дживелегов, А.К. Леонардо да Винчи / А.К. Дживелегов – 4-е изд. – М., 1998. С. 13.
[13] Каминг, Р. Художники: жизнь и творчество 50 знаменитых живописцев. / Р. Камминг. – М., 1999. С. 32.
[14] См. Кадыржанов, Р.К. Генезис классической науки и мировоззрение эпохи Возрождения // Философия. Мировоззрение. Практика. – Ашлма-ата, 1987. С. 58.
[15] Леонардо да Винчи. Суждения о науке и искусстве / Под ред. В. Назарова – СПб., 2001. – 322 с
[16] См. Сваровская, В.П. Некоторые методологические проблемы взаимодействия науки и искусства // Методологические проблемы развития науки. – Новосиборск, 1984. С. 129.
[17] См. Аршинов, В. И., Буданов В.Г. Когнитивные основания синергетики // Синергетическая парадигма. Нелинейное мышление в науке и искусстве. – М., 2002. С. 67
[18] См. Гайденко, П.П. Видение мира в науке и искусстве Ренессанса // Наука и культура: Сб. ст. – М., 1984. С. 252
[19] См. Дживелегов, А.К. Леонардо да Винчи / А.К. Дживелегов – 4-е изд. – М., 1998. – 131 с
[20] Леонардо да Винчи. Микеланджело. Рафаэль. Рембрандт. Александр Иванов: Биогр. Повествования / Сост., общ. Ред. Н. Ф. Болдырева. Послесл. Андрея Северского. – 2-е изд. – Челябинск., 1998. С. 120
[21] Голин Г. М., Филонович С. Р. Классики физической наук. Г.М. Голин, С.Р. Филонович. — М., 1989. С. 33.
[22] См. Леонардо да Винчи. Суждения о науке и искусстве / Под ред. В. Назарова – СПб., 2001. С. 120
[23] Леонардо да Винчи. Избранные произведения. Переводы, статьи, комментарии / Леонардо да Винчи. В 2 т. Т. 1. – СПб, 2000. – 143 с.
[24] См. Баткин, Л.М. Итальянское Возрождение: проблемы и люди / Л.М. Баткин. – М.: Российск. гос. гуманит. ун-т, 1995. – 48 с.
[25] См. Веденова, В.Г. Архетипы коллективного бессознательного и формирование теоретической науки // Синергетическая парадигма. Нелинейное мышление в науке и искусстве. – М., 2002. С. 68
[26] Гарэн, Э. Проблемы итальянского Возрождения: Избр. раб.: Пер. с ит. / Вступ. ст. и ред. Л.М. Брагиной. – М., 1986. С. 215.
[27] Леонардо: жизнь и творчество / под ред. И. Маневич – М., 2001 – 54 с.
[28] Леонардо да Винчи. О науке и искусстве / Леонардо да Винчи; (пер. с итал.). – СПб., 2006. С. 198.
[29] Леонардо да Винчи. Суждения / Леонардо да Винчи. Суждения — М., 2000. – 229 с
[30] См. Липатов, В.С. Краски времени / В.С. Липатов – М., 1983 – 19 с.
[31] Торопыгина, М.Ю. Портрет в западноевропейской живописи / М.Ю.Торопыгина – М., 2005. – 640 с.
[32] Леонардо да Винчи. О науке и искусстве / Леонардо да Винчи; (пер. с итал.). – СПб., 2006. – 414 с.
[33] См. Леонардо да Винчи. Микеланджело. Рафаэль. Рембрандт. / Леонардо да Винчи. — Челябинск, 1998. С. 95.
[34] Леонардо да Винчи. О науке и искусстве / Леонардо да Винчи; (пер. с итал.). – СПб., 2006. – 44 с.
[35] См. Михайлов Г.К. Леонардо да Винчи, кто он? // Природа. – 2004. С. 24.
[36] См. Рутенбург, В.И. Титаны Возрождения: Век ХVI, ХХ // Мировая культура: традиции и современность. – М., 1991. С. 277.
[37] Леонардо да Винчи. О науке и искусстве / Леонардо да Винчи – СПб.: амфора, 2006. – 43 с.
[38] См. Михайлов Г.К. Леонардо да Винчи, кто он? // Природа, №9-2004. С. 10.
[39] Любимов, Л. Небо слишком высоко. Золотой век итальянской живописи: очерки. / Л. Любимов. — М., 1979. С. 41
[40] См. Педретти, К. Леонардо. / Сокр. пер. с итал. Е. Архиповой. М., 1986. С. 6.
[41] Каминг, Р. Художники: жизнь и творчество 50 знаменитых живописцев. / Р. Каминг. — М., 1999. С. 32.
[42] См.: Рачеева, Е. П. Великие итальянские художники. М., 2005. С. 84.
[43] См.: Баткин, Л.М. Леонардо да Винчи и особенности ренессансного творческого мышления. М., 1980. С. 45.
[44] См.: Искусство средних веков и Возрождения. Энциклопедия. М., 2001. С. 196.
[45] См. Леонардо да Винчи. Суждения. / Леонардо да Винчи. — М. 2000. С. 7-9.
[46] Гастев А.А. Леонардо да Винчи. / А.А. Гастев. — М., 1982.С. 243
[47] Гарэн Э. Проблемы итальянского Возрождения: Избр.работы: Пер. с ит. ./ Вступ..ст. и ред. .Л.М.Брагиной. -М., 1986. С. 59.
[48] Леонардо да Винчи. Книга о живописи // Эстетика Ренессанса. Антология. — М., 1981. Т. 2. С. 362.
[49] См. Ибрагимова, О.В. Синергитизм науки и искусства в культуре Возрождения: Диссертация на соискание ученой степени кандидата культурологи / О. В. Ибрагимова. – Нижневартовск: НГПИ, 2004. – 76-77 с.
[50] См. Леонардо да Винчи. Суждения. М., 2000. – 416 с.
[51] См. Веццози, А.. Леонардо да Винчи: Искусство и наука Вселенной. М., 2001. – С. 160.
[52] См. Леонардо да Винчи. Микеланджело. Рафаэль. Рембрандт. Челябинск, 1998. С. 82-83.
[53] См. Веццози, А. Леонардо да Винчи: Искусство и наука Вселенной. М., 2001. С. 142-143
[54] См.: Ионина Н. А. Сто великих картин. М., 2000. С. 39-44.
[55] См. Педретти, К. Леонардо. / К. Педретти. — М.: 1986. С. 121.
[56] Гнедич, П. П. Всемирная история искусств. М., 1996. С. 166
[57] См. Кузин В. С.. Психология живописи. / В.С. Кузин. — М., 2005. С. 254.
[58] См. Педретти К. Леонардо. / К. Педретти. — М., 1986. С. 121-122
[59] См. Леонардо да Винчи. Избранные произведения. Переводы, статьи, комментарии. / Леонардо да Винчи. — М., 2000. С. 415 с.
[60] См. Вазари, Дж. Живописание Леонардо да Винчи. / Дж. Вазари. — М., 2006. С. 225.
[61] См. Верман, К. История искусства всех времен и народов. / К. Верман. — М., 2001. С. 240.
[62] Дживелегов, А.К. Леонардо да Винчи / А.К. Дживелегов – 4-е изд. – М., 1998. – 28 с.
[63] Леонардо да Винчи. О науке и искусстве / Леонардо да Винчи; (пер. с итал.). – СПб., 2006. С. 106.
[64] Ушакова, Н.И. Взаимодействие науки и искусства // Проблемы диалектики. — Л., 1984. Вып. 12. С. 133.
[65] Самин, Д.К. 100 великих художников / Д.К. Самин – М., 2005. С. 345.
[66] Веццози, А. Леонардо да Винчи: Искусство и наука Вселенной / А. Веццози — М.,, 2001. С. 58.
[67] Алпатов М.В. и др. Искусство: Кн.для чтения / Сост. акад. Алпатов. 3-е изд. — М., 1969. С. 304.
[68] Каминг, Р. Художники: жизнь и творчество 50 знаменитых живописцев. / Р. Камминг. – М., 1999. С. 66.
[69] Валерии, П. Об искусстве: Сборник: Пер. с фр. 2-е изд. / П. Валерии. – М., 1993. С. 126.
[70] Липатов В. С. Краски времени. М., 1983. С. 29.
[71] Дживелегов А. К. Леонардо да Винчи. М., Искусство, 1998. С. 87.
[72] Леонардо да Винчи. О науке и искусств. СПб., 2006. – 342 с.
[73] Каминг Р. Художники: жизнь и творчество 50 знаменитых живописцев. М., 1999. С. 25.
[74] Богат Е.М. Мир Леонардо: Философский очерк в 2-х книгах. М., 1989. С. 14.
[75] Ионина Н. А. Сто великих картин. М.: 2000. С. 48.
[76] Самин. Д.К. 100 великих художников. М., 2005. С. 42.
[77] Лосев А. Ф. Эстетика возрождения. Исторический смысл эстетики Возрождения. М., 1998. С. 254.
[78] Верман К. История искусства всех времен и народов. М., 2001. С. 809.
[79] Мастера искусства об искусстве: В 2 т. – М., 1966. – 544 с.
[80] Леонардо да Винчи. Суждения о науке и искусстве. СПб., 2001. С. 264.
[81] Мережковский, Д.С. Воскресшие боги. М., 1990. С. 8.
[82] Леонардо да Винчи. Избранные произведения. Переводы, статьи, комментарии. М., 2000. – С. 312.
[83] Леонардо да Винчи. О науке и искусстве. СПб. 2006. С. 202.
[84] Шюре Э. Пророки Возрождения. М., 2001. – С. 34.
Оглавление
Введение
Глава I. Научные открытия в жизни Леонардо да Винчи
1.1 Творчество Леонардо да Винчи: на рубеже науки и искусства
1.2 Проблема систематизации математики и естествознания в концепции Леонардо да Винчи
Глава II. Язык живописных произведений Леонардо да Винчи
2.1 Живопись как форма творческого познания
2.2 Техника живописи в искусстве Леонардо да Винчи
2.3 Образ мадонны в картинах Леонардо да Винчи
Заключение
Библиография
Примечание
Введение
Актуальность исследования. Эпоха Возрождения в Италии заложила основы реалистического искусства всей Западной Европы. Наука XIX в. распространила понятие «Возрождение» на все сферы жизни общества рассматриваемой эпохи и определила характерные черты культуры этого времени, связанного с коренной ломкой старой феодальной системы.
Возрождение (франц. Renaissance, итал. Rinascimento) — это эпоха больших экономических и социальных преобразований в жизни многих государств Европы, эпоха радикальных изменений в идеологии и культуре, эпоха гуманизма и просвещения. Искусство этой эпохи опиралось на заново открытую культуру античности, отсюда и термин «Возрождение».
В этот исторический период в различных областях жизнедеятельности человеческого общества возникают благоприятные условия для небывалого взлета культуры. Развитие науки и техники, великие географические открытия, перемещение торговых путей и появление новых торговых и промышленных центров, включение в сферу производства новых источников сырья и новых рынков существенно расширяло и изменяло представление человека об окружающем мире. Высокого расцвета достигают наука, литература, искусство.
Меняются представления о самом человеке, о его месте и роли в природе и обществе. Идеалом личности новой эпохи становится человек хорошо развитый физически и умственно, обладающий сильной волей, отвагой и предприимчивостью. Человек новой эпохи стремится к духовной свободе; средневековый аскетизм вытесняется радостью бытия, свободой творчества, проявлением индивидуальности. На смену вере приходит знание, основанное на практическом опыте.
Это было время, нуждавшееся в титанах мысли, духа, учености, и эпоха Возрождения породила таких титанов. Она дала человечеству целый ряд выдающихся ученых, мыслителей, изобретателей, путешественников, художников, поэтов, деятельность которых внесла колоссальный вклад в развитие общечеловеческой культуры. Таким образом, Возрождение принес глубокие перемены во все области жизни общества своей эпохи.
В истории человечества нелегко найти другую столь же гениальную личность, как основателя искусства Высокого Возрождения Леонардо да Винчи. Всеобъемлющий характер деятельности этого великого художника и ученого стал ясен только тогда, когда были исследованы разрозненные рукописи из его наследия. Ему посвящена колоссальная литература, подробнейшим образом изучена его жизнь. И, тем не менее, многое в его творчестве остается загадочным и продолжает будоражить умы людей.
Феноменальная исследовательская мощь Леонардо да Винчи проникала во все области науки и искусства. Даже спустя столетия исследователи его творчества изумляются гениальности прозрений величайшего мыслителя. Леонардо да Винчи был художником, скульптором, архитектором, философом, историком, математиком, физиком, механиком, астрономом, анатомом. До нас дошли его многочисленные рисунки и чертежи с проектами токарных станков, прядильных машин, экскаватора, подъемного крана, литейного цеха, гидравлических машин, приспособлений для водолазов и т. п.
Искусство Леонардо да Винчи, его научные и теоретические исследования, уникальность его личности прошли через всю историю мировой культуры и науки, оказали огромное влияние на искусство.
Объект исследования: Культура итальянского Возрождения.
Предмет исследования: Синтез науки и искусства (на примере творчества Леонардо да Винчи).
Цель исследования: Вывить синтез науки и искусства в культуре итальянского Возрождения (на примере творчества Леонардо да Винчи).
Реализация данной цели предполагает решение следующих задач:
— выявить взаимоотношения науки и искусства в творчестве Леонардо да Винчи;
— раскрыть проблему систематизации математики и естествознания в концепции Леонардо да Винчи;
— изучить живопись как форму творческого познания;
— выделить особенности техники живописи;
— рассмотреть образ мадонны в картинах Леонардо да Винчи.
Теоретическая и источниковая база. Источниковой базой в дипломной работе являются труды Леонардо да Винчи «Суждения о науке и искусстве», «Суждения», «О науке и искусстве» и другие, освещающие проблему культуры, науки, искусства. Теоретическую базу составили критические работы по его творчеству следующих исследователей: Бернсона Б., Вазари Дж., Вентури А., Веццози, А. Гуковского Г., Дюрера А., отражающие взгляд на культуру и искусства эпохи Возрождения. В качестве приложений использовались репродукции полотен Леонардо да Винчи: «Мона Лиза», «Тайная вечеря», «Благовещение», «Мадонна Лита», а также «Крещение Христа».
Методологическая база. В дипломной работе используется принципы культурно-исторического подхода к предмету исследования. Вместе с тем, при совокупном анализе развития и становления различных областей искусства и науки эпохи Ренессанса и при анализе различных авторов на картины применялись синхронический, диахронический методы. При помощи структурно-функционального метода, сравнивались в историческом разрезе данного периода такие явления культуры, как искусство и наука, выявлялись причины их развития, результаты их взаимодействия, а также влияние этого взаимодействия на дальнейшее развитие науки. При подведении итогов был использован метод обобщения.
Структура дипломной работы — работа состоит из введения, трех глав, заключения, списка литературы и приложения. Объем дипломной работы 100 страниц.
Глава 1. Научные открытия в жизни Леонардо да Винчи
| Главная » Изобретения, научные открытия » Леонардо да Винчи: Великие изобретения и открытия
|
Гениальные изобретения Леонардо да Винчи воссозданы с помощью 3D-анимации
youtube.com/embed/2-Tfvb4IseU?wmode=transparent&fs=1&hl=en&showsearch=0&rel=0&theme=dark» frameborder=»0″ allowfullscreen=»»>
Мы почитаем Леонардо да Винчи за его трудолюбие, но еще больше за его воображение. Большинство из нас представили бы себя, живи мы в конце 15 или начале 16 века, совершенно довольными тем, что нарисовали Мону Лизу . Но у Леонардо были проекты и во множестве других областей, большинство из которых не были строго художественными. Его начинания в области науки и техники сделали его архетипическим эрудитом «человеком эпохи Возрождения», но он также был человеком, опередившим свое время: большинство изобретений, которые он придумал и задокументировал в своих трудах, не могли быть созданы при его жизни.
Однако за последние шесть столетий технологические разработки сделали все больше и больше машин Леонардо возможными — или, по крайней мере, мыслимыми для недальновидных. Возьмем, к примеру, мост, который успешно прошел испытания только после того, как исследователи Массачусетского технологического института напечатали его на 3D-принтере в 2019 году. даровать человеку способность летать, дав ему пару птичьих крыльев. Но вы можете увидеть его в действии в коротком видео в верхней части этого поста, первом в серии под названием «Да Винчи: Возрождение».
Эти видеоролики, созданные производителем программного обеспечения для 3D-графики Dassault Systèmes, раскрывают внутреннюю работу изобретений Леонардо, как построенных, так и нереализованных. Помимо его причудливого орнитоптера, они реалистично отображают его одометр, самоцентрирующуюся дрель, воздушный винт и самонесущий мост (который, как мы уже показывали здесь в Open Culture, вы действительно можете построить сами). Одно дело видеть схемы этих машин и слушать их объяснения, но совсем другое — видеть, как они используются компьютером.
Несмотря на то, что эти видеоролики помогают нам понять, как работали гениальные творения Леонардо, они напоминают нам о том, что самому Леонардо пришлось изобретать их без помощи компьютерного дизайна — на самом деле с немногим больше, чем с ручкой, бумагой и Инструменты эпохи Возрождения под рукой. Для него, когда самоцентрирующаяся дрель просверливала бревно насквозь или воздушный винт поднимался в воздух, они делали это только в его воображении. Только там он смог протестировать, усовершенствовать и заново собрать механизмы, которые вместе составили многие изобретения, которые до сих пор впечатляют нас.
youtube.com/embed/oBg1uza8EY4?wmode=transparent&fs=1&hl=en&showsearch=0&rel=0&theme=dark» frameborder=»0″ allowfullscreen=»»>
Это должно быть что-то вроде проникновения в сознание Леонардо, чтобы испытать игровую площадку, спроектированную Dassault в замке да Винчи, которая фактически размещает эти и другие изобретения на лужайке перед замком Кло-Люсе. Именно там великий человек эпохи Возрождения пришел к концу своей жизни в 1619 году, поступив на службу к королю Франциску I после того, как французский монарх отбил Милан четырьмя годами ранее. Сам Леонардо наверняка оценил бы это географическое прикосновение — и, тем более, тот факт, что человечество до сих пор привносит такие высокие технологии в проект понимания его творчества.
Связанный контент:
Изобретения Леонардо да Винчи воплощаются в жизнь в качестве музейных, работоспособных моделей: разводной мост, серповидная колесница, вечный двигатель и многое другое
Мост: инновации эпохи Возрождения, которыми можно наслаждаться и сегодня
Исследователи Массачусетского технологического института напечатали на 3D-принтере мост, придуманный Леонардо да Винчи в 1502 году, и доказали, что он действительно работает
Леонардо да Винчи рисует проекты военных машин будущего: танки, пулеметы и многое другое
Смотреть музыкальное изобретение Леонардо да Винчи, альт-органиста, играемый впервые
Полная оцифровка Атлантического кодекса Леонардо да Винчи Колин Маршалл пишет и ведет передачи о городах, языке и культуре. Его проекты включают информационный бюллетень Substack Книги о городах, книгу Город без гражданства: прогулка по Лос-Анджелесу 21 века и видеосериал Город в кино . Подпишитесь на него в Твиттере @colinmarshall или на Фейсбуке.
Что внутри тетрадей Леонардо да Винчи?
«Автопортрет» Леонардо примерно 1510–1513 годов хранится в Королевской библиотеке в Турине. Леонардо расписывался в своих записных книжках как «discepolo della sperientia», что на современном итальянском языке будет переведено как discepolo dell’esperienza (ученик опыта).
Фотография предоставлена Realy Easy Star, Toni Spagone, Alamy Stock Photo
Леонардо да Винчи больше всего запомнился как художник, а его загадочная «Мона Лиза» и его фреска «Тайная вечеря» входят в число самых известных картин мира. Но, судя по цифрам, искусство может быть наименьшим из его вкладов в мир: у него всего 22 картины, выставленные по всему миру, и несколько сотен других личных рисунков. Вместо этого этот типичный человек эпохи Возрождения, живший на пике итальянского Возрождения — в конце 15-го и начале 16-го веков, когда процветали искусство и архитектура, — преуспевал в огромном количестве предметов, от архитектуры до естественных наук, от математики до инженерии.
Считается, что на картине Леонардо «Мона Лиза» изображена Лиза Герардини, жена Франческо дель Джокондо, флорентийского торговца шелком. Каждый год миллионы посетителей борются за представление в Лувре в Париже. Картина, защищенная толстым слоем стекла, которое необходимо регулярно чистить, никогда не реставрировалась.
Фотография ПАОЛО ВУДСА И ГАБРИЭЛЕ ГАЛИМБЕРТИ, Коллекция изображений National Geographic
Его записные книжки заполнены оригинальными научными наблюдениями, предположениями и гипотезами, большинство из которых будут подтверждены и подтверждены независимыми исследователями в ближайшие столетия. Он делал наброски для бесчисленных двигателей и машин, многие из которых впоследствии появятся в мире. Семена западной науки и технологии, которые проросли и расцвели в ходе научной революции, были посажены в эпоху итальянского Возрождения, и никто не посеял больше этих семян, чем Леонардо.
Вот некоторые из записных книжек гения, демонстрирующие его дальновидные идеи, наблюдения и открытия.
( Как Леонардо превратил картографию из искусства в науку. )
Математик
Одержимый геометрией, Леонардо проводил измерения в природе, ища связи и закономерности и выражая их математически. Особенно его восхищали пропорции человеческого тела. На основе работы римского архитектора Витрувия написанный пером и тушью Леонардо «Человек Витрувий» (ок. 1487 г.), изображающий мужскую фигуру в двух наложенных друг на друга положениях с вытянутыми руками и ногами в круге и квадрате, исследует геометрию идеальных пропорций.
«Витрувианский человек», ок. 1490. Галерея Академии, Венеция
Фотография предоставлена Cameraphoto Arte, Венеция, Art Resource, NY
«Человек в профиль, с наложенными геометрическими фигурами, для демонстрации Идеальные пропорции», около 1490 года. Gallerie dell’Accademia, Венеция
Фотография предоставлена Cameraphoto Arte, Венеция, Art Resource, NY
Леонардо резюмирует написанным задом наперёд текстом на рисунке, как каждая часть тела математически устроена пропорционально остальным: «Четыре пальца равны одной ладони; четыре ладони равны одной ступне; … 24 ладони равны одному человеку». Этот рисунок также передает веру Леонардо в то, что работа человеческого тела аналогична работе Вселенной. «Человек — модель мира», — писал он.
Леонардо также был знаком с золотой серединой, математическим соотношением, позволяющим создавать эстетически приятные композиции. Определяемое отношением длины к ширине 1:1,618… (число, обозначаемое греческой буквой фи), оно ассоциируется с «божественной пропорцией». В своем неоконченном «Св. Иероним», например, фигура подвижника обрамлена именно наложенным золотым прямоугольником. Он также наполнил портреты молодых женщин, в том числе «Мону Лизу», элементами математики эстетики.
( Посмотрите, где Леонардо да Винчи до сих пор ходит по улицам .)
Архитектор
Чертежи и планы зданий заполняют блокноты Леонардо. Его увлекали проблемы архитектурной эстетики (в отношении пропорций), а также акустики церковных зданий.
«Чертеж купола Миланского собора», ок. 1487 г. Codex Atlanticus, Biblioteca Ambrosiana, Милан
Фотография предоставлена Codex Atlanticus, лист 850, лицевая сторона, Vinci, Leonardo da, Veneranda Biblioteca Ambrosiana, Милан, Италия , © Veneranda Biblioteca Ambrosiana, Metis e Mida Informatica, Mondadori Portfolio, Bridgeman Images
Он был полон решимости обнаружить структурную комбинацию, позволяющую голосу проповедника достигать самого дальнего угла здания. Он изобрел teatro da predicare — лекционный зал в форме амфитеатра.
Он был официально назначен главным архитектором (а также художником и механиком) короля Франции Франциска I в 1515 году. Он проектировал военные укрепления, которые учитывали более широкое использование артиллерии, создавая наклонные стены с расширенным основанием для предотвращения подрыва сплошными бомбардировка.
Разработка этого позолоченного медного шара, завершенная во время его обучения у художника Андреа дель Верроккьо во Флоренции, оказала большое влияние на Леонардо да Винчи. Проверяя наличие повреждений от молнии, Сандро Шивенин выходит из сферы на вершине собора Санта-Мария-дель-Фьоре.
Фотография ПАОЛО ВУДСА И ГАБРИЭЛЕ ГАЛИМБЕРТИ, Коллекция изображений National Geographic
В 1502 году османский правитель Султан Баязид II запросил проект моста, и Леонардо представил план. Мост должен был иметь пролет более 900 футов через Золотой Рог в Стамбуле, с аркой, достаточно высокой, чтобы под ней проходили корабли. Думая, что мост Леонардо технически неосуществим, султан отклонил его предложение, но современные архитекторы доказали, что султан ошибался в 2001 году, когда они использовали проект да Винчи для строительства его моста через шоссе в Норвегии.
Натуралист
В начале 1490-х годов Леонардо дважды направлялся на север, в итальянские Альпы. Там он записывал наблюдения и делал зарисовки. Растения, животные и, как всегда, птицы были тщательно описаны и записаны. В результате этих походов были сделаны замечательные рисунки гроз, которые точно изображают направление и силу нисходящих потоков, известных как сдвиг ветра.
Он также исследовал окаменелости и наземные образования и сделал некоторые из первых современных научных предположений о геологии и естественной истории. На его рисунках скал отчетливо видны слои разных геологических эпох. И что наиболее драматично, он высказал предположение о гораздо более древнем происхождении Земли, чем принято считать.
Копия эскизного рисунка Леонардо для «Девственницы в скалах», выставленного в миланском Национальном музее науки и технологий.
Фотография предоставлена Prisma Archivo, Alamy Stock Photo
В конце 1400-х годов, когда Леонардо жил в Милане, увлечение Леонардо природой приняло преднамеренный и организованный поворот в сторону тщательных исследований и наблюдений. Он начал вести записную книжку, посвященную почти исключительно одному направлению научных исследований: оптике или поведению света. Тщательные и аккуратные повсюду, рисунки дотошны и включают в себя его знания геометрии. Это равносильно современным лабораторным книгам.
( H ow Работа Леонардо по анатомии информирует современную медицину .)
Лист 1A Лестерского кодекса Леонардо да Винчи, в котором обсуждается яркость луны по сравнению с яркостью солнца.
Фотография Сета Джоэла, Корбиса, VCG через Getty Images
Изобретатель
Многие говорят, что есть несколько современных изобретений, которые не были вдохновлены Леонардо, в том числе парашют, станок для шлифования зеркал, ножницы, переносные мосты , угловой замок (до сих пор используется на каналах) и пружинный привод (в основном используется в игрушках). Некоторые говорят, что он даже спроектировал первого робота.
Он, вероятно, наиболее известен в области полетов задолго до того, как концепция практичного летательного аппарата стала реальностью. Гений написал более 35 000 слов и 500 набросков на летательных аппаратах, а также нарисовал птиц в полете — птицы, как он писал, — это летательные аппараты.
«Эскиз орнитопера», 1487-1490. Paris Ms B, Institut de France
Фотография предоставлена RMN-Grand Palais, Art Resource, NY
Anatomist
Срезы головы человека, показывающие анатомию глаза, нарисованные Леонардо да Винчи, около 1500 г.
Фотография предоставлена архивом исторических изображений, Alamy Стоковое Фото
Леонардо записал свои исследования анатомии человека в виде рисунков и сопроводительных заметок, в которых были раскрыты ранее не описанные детали. Два человеческих вскрытия оказались особенно значительными. Первый у пожилого человека описал атеросклероз — отвердение в результате образования бляшек на внутренних стенках кровеносных сосудов — и закупорку артерий, диагноз болезни сердца, поставленный за сотни лет до того, как врачи распознали симптомы. Примерно в то же время Леонардо провел вскрытие ребенка и обнаружил, что те же самые сосуды свободны от закупорки, а стенки сосудов гибки, что является признаком тела до того, как наступило разрушительное воздействие возраста. 0007
Два рисунка сердца, нарисованные Леонардо да Винчи, около 1513 года.
Фотография предоставлена архивом исторических изображений, Alamy. углов, в поперечном сечении и в нескольких видах в разрезе, которые отслаивают слои мышц и тканей, чтобы показать уровни структуры.
( Эпоха Возрождения «Принц художников» оказал большое влияние на свою короткую жизнь .)
Однако человеческий глаз особенно увлекал Леонардо, и он изучал его строение, связь с другими органами и точную работу. Чтобы понять глаз, Леонардо разработал метод вскрытия, погружая глаз в яичный белок и кипятя его вкрутую, чтобы сделать его более твердым и с ним было легче обращаться. Развенчивая господствовавшее представление о глазе как об органе, испускающем невидимые лучи, он предположил, что глаз есть орган рецепторный, «видящий» посредством отраженного света.
Части этой работы ранее появлялись у Леонардо да Винчи. Copyright © 2019 Бюлент Аталай и Кит Вамсли. Авторское право на компиляцию © National Geographic Partners, LLC.
Чтобы узнать больше, посмотрите Леонардо да Винчи. Доступен везде, где продаются книги и журналы.
Четыре аспекта, в которых Леонардо да Винчи опередил свое время
Леонардо да Винчи общепризнан как одна из величайших фигур эпохи Возрождения и один из величайших эрудитов всех времен. В то время как мир отмечает 500-летие со дня его смерти, важно взглянуть на то, как он показал, что — помимо того, что он был художником, скульптором и инженером — он был мыслителем, намного опередившим свое время.
Инженерия – Доктор Хиуэл Джонс
Леонардо да Винчи известен не только своими изобретениями, но и произведениями искусства, архитектурными исследованиями и анатомическими рисунками. Сохранившиеся документы показывают нам его идеи для широкого спектра устройств. Они включают в себя некоторые из первых концепций планеров, вертолетов, парашютов, гидрокостюмов, подъемных кранов, редукторов и многих видов военного оружия. Многие из них можно увидеть в использовании сегодня, поскольку на то, чтобы стать практическими реалиями, ушло почти 400 лет.
Он объединил опережающее свое время воображение, понимание новых принципов науки и техники и свое превосходное мастерство рисования, чтобы изобрести новые способы использования рычагов, шестерен, шкивов, подшипников и пружин. Его творения были созданы, чтобы быть полезными, но также и привлекательными для его покровителей: враждующих герцогов и королей Франции и Италии конца 15-го и начала 16-го веков.
Прототип «танка» Да Винчи, нарисованный в конце 15 или начале 16 века.
Хотя он явно презирал войну, большую часть времени он работал военным инженером, разрабатывая новые средства защиты и концепции ужасающего оружия. На его эскизах изображен прототип «танка» примерно 1485 года с броней и возможностью вести огонь в любом направлении.
Теперь мы знаем, что «танк» Леонардо, как нарисовано, был непрактичен — у него были ошибки в передаче, и он был бы настолько тяжелым, что не мог бы маневрировать. Другое оружие, предназначенное не только для работы, но и для того, чтобы впечатлять и устрашать, включало гигантский (27-метровый) арбалет, 33-ствольную пушку, боеприпасы, напоминающие сегодняшние «кассетные бомбы», и первый образец артиллерийских снарядов с аэродинамической стабилизацией. .
Его эскизы «воздушного винта» (1486-90) предвосхищают идею вертолета, хотя это была не первая демонстрация вертикального полета — китайская игрушка с роторами появилась на 1800 лет раньше.
Орнитоптеры, летательные аппараты с приводом от человека, имитирующие полет птиц, были для него увлечением, и он нарисовал множество красивых и новаторских проектов. Однако в то время полет птиц не был полностью понят, и он не знал, что человек никогда не сможет генерировать необходимую мощность для работы таких устройств.
Леонардо да Винчи проект вертолета, конец 15 или начало 16 века.
Большинство проектов Леонардо так и не были построены или испытаны, хотя современные попытки воссоздать их увенчались переменным успехом, включая некоторые впечатляющие неудачи. Его воображение настолько опередило свое время, что потребовалось четыре столетия, прежде чем такие идеи, как танк, стали практичными благодаря разработке легких и прочных материалов, таких как сталь и алюминий, и новых источников энергии в виде двигателей, приводимых в действие ископаемое топливо. Он, несомненно, узнал бы и был бы очарован многими механизмами современной жизни, которые мы считаем само собой разумеющимися.
Математика – доктор Джефф Уолдок
Хотя да Винчи наиболее известен своими художественными работами, он считал себя больше ученым, чем художником. Математика — в частности, перспектива, симметрия, пропорции и геометрия — оказала значительное влияние на его рисунки и картины, и он определенно опередил свое время в ее использовании.
Да Винчи использовал математические принципы линейной перспективы — параллельные линии, линию горизонта и точку схода — для создания иллюзии глубины на плоской поверхности. Например, в «Благовещении» он использует перспективу, чтобы подчеркнуть угол здания, обнесенный стеной сад и дорожку.
Леонардо да Винчи «Благовещение» (1472 г.).
Галерея дельи Уффици
«Тайная вечеря» Леонардо — яркий пример использования математики перспективы. Архитектура здания вокруг Иисуса и 12 апостолов, а также линии на полу под столом создают «точку схода», обеспечивая подсознательный фокус для картины.
Леонардо знал о работе Витрувия — что с пупком в центре можно было нарисовать идеальный круг вокруг тела с вытянутыми руками и ногами. Он понял, что если размах рук и рост связаны, то человек идеально помещается внутри квадрата. Его Витрувианский человек взял эти наблюдения и попытался решить проблему «квадратичности» круга. На самом деле сделать это в точности невозможно (квадратура круга — это метафора невозможного), но ему удалось подойти очень близко.
Витрувианский человек Леонардо да Винчи.
Люк Виатур / https://Lucnix.be
В математике существует число, называемое «золотым сечением», которое проявляется в некоторых закономерностях в природе, например, в спиралевидном расположении листьев. Впервые Лука Паколи в 1509 году признал, что использование золотого сечения приводит к эстетически привлекательным изображениям. Да Винчи считал, что это имеет решающее значение для обеспечения точной пропорциональности, и это лежит в основе структуры Моны Лизы.
Важность математики нельзя недооценивать при обсуждении более поздних работ Леонардо, и он, кажется, одержим этими вопросами; Сообщалось, что во время работы над Моной Лизой, например, Леонардо сосредоточился на геометрии, заявив: «Пусть никто не читает меня, кроме математика».
Вода – доктор Ребекка Шарп
Леонардо да Винчи описал воду как «средство природы» (vetturale di natura), вода для мира – то же, что кровь для нашего тела. От его самых ранних пейзажных рисунков реки, стекающей по скалам (1473 г.), до знаменитой Моны Лизы (1503 г.) и до его последних зарисовок наводнения (1517–1518 гг.) На многих картинах Леонардо изображена вода.
Пейзажный рисунок для Санта-Мария-делла-Неве.
https://www.leonardodavinci.net
Однако его восхищали не только художественные свойства воды. Он хотел понять гидродинамику воды: водовороты и водовороты под поверхностью воды и на ней. Как эрудит, он смог объединить свои знания и способности в искусстве, дизайне, науке, философии и технике для разработки проектов, идей и инструментов для проверки своих гипотез.
г. В сборнике сочинений — Лестерском кодексе (1510 г.) — Леонардо сделал 730 выводов только о воде. Благодаря этой и другим работам да Винчи внес большой вклад в современную гидротехнику и науку, включая точное описание гидрологического цикла, понимание влияния скорости потока на давление, а также проектирование каналов и водохранилищ для борьбы с наводнениями и орошения.
Обувь Леонардо для ходьбы по воде не имела успеха.
Бортолон, «Жизнь и эпоха Леонардо», Пол Хэмлин.
Не все из его длинного списка идей и творений, связанных с водой, были столь же влиятельными или точными, как, например, его устройство для ходьбы по воде, но в совокупности его уникальность и важнейший вклад в науку и инженерию о воде заключается в развитии научного подхода. Возможно, он первый гидролог, сформулировавший гипотезы на основе эмпирических данных.
Последствия его строгости живут сегодня в гораздо более широкой сфере. Поскольку вода — это транспортное средство природы, Леонардо да Винчи — движущая сила, стоящая за основами науки о воде и техники.
Зрительные иллюзии – д-р Алессандро Соранцо
Леонардо да Винчи стал пионером в изучении физиогномики, введя понятия «moti mentali», содержащиеся в Codex Urbinae, написанном между 1452 и 1519 годами и напечатанном Рафаэло дю Фресне как Trattato della Pittura в 1651 году. Moti Mentali можно перевести как представление преходящих, динамических психических состояний, мыслей и эмоций. Для да Винчи целью портретистов должно быть представление внутренних мыслей своих натурщиков, а не только внешний вид.
Люди спорили об «улыбке Моны Лизы» на протяжении веков.
Эверетт-Арт через Shutterstock
По этой причине Леонардо создал «неоднозначное» выражение лица. В двусмысленных выражениях присутствует постоянное «изменение» вида, отсюда и динамичность. Для этой цели Леонардо разработал технику «сфумато» (от итальянского слова «исчезающий, как дым»). В сфумато переходы от яркого к темному или от одного цвета к другому тонкие, чтобы смягчить или скрыть острые края.
Эта техника не была изобретена Леонардо, но он усовершенствовал ее, и его использование уникально. Я согласен с идеей Александра Нагеля о том, что использование Леонардо сфумато отличается от использования любым другим художником (художниками), в том числе и Андреа дель Верроккьо, который был учителем Леонардо.
В частности, на многих портретах Леонардо почти невозможно сказать, когда заканчивается один цвет и начинается другой — и это видно в некоторых важных частях его картин, таких как рты его натурщиков. Например, Laboratoire du Centre de Recherche et de Restauration des Musées de France в сотрудничестве с Европейским центром синхротронного излучения сообщила, что Леонардо использовал до 30 слоев лака, чтобы добиться тонкого оттенка вокруг устья La Bella Principessa ( портрет, приписываемый Леонардо Мартином Кемпом совсем недавно, в 2011 году). Каждый из этих слоев был толщиной в половину человеческого волоса. Область вокруг рта Моны Лизы имеет аналогичный уровень детализации.