Леонардо да винчи проект: Итоговый проект «Леонардо да Винчи» | Проект по истории (7 класс) на тему:

Итоговый проект «Леонардо да Винчи» | Проект по истории (7 класс) на тему:

Титульный лист

Содержание

1.Введение………………………………………………………..…….…….3

2. Жизнь Леонардо Да Винчи……………………………………….……4-8

3. Универсальность в творчестве Леонардо………………….…………9-12

4. Искусство великого мастера…………………………………..……..13-21

5. Утраченные шедевры…………………………………………………22-28

6. Заключение……………………………………………………………..….29

7. Литература ……….…………………………………………………..……30

Введение

Эпоха Возрождения была богата на выдающиеся личности. Но Леонардо, родившийся в местечке Винчи близ Флоренции 15 апреля 1452 года, выделяется даже на общем фоне остальных известных людей Ренессанса.

Этот супергений начала итальянского Возрождения настолько странен, что вызывает у ученых не просто изумление, а почти благоговение, смешанное с растерянностью. Даже общий обзор его возможностей повергает исследователей в шок: ну не способен человек, имей он хоть семь пядей во лбу, быть сразу гениальным инженером, художником, скульптором, изобретателем, механиком, химиком, филологом, ученым, провидцем, одним из лучших в свое время певцом, пловцом, создателем музыкальных инструментов, кантат, наездником, фехтовальщиком, архитектором, модельером и т. д. Поражают и его внешние данные: Леонардо высок, строен и так прекрасен лицом, что его называли «ангелом», при этом сверхчеловечески силен (правой рукой — будучи левшой! — мог смять подкову).

Про Леонардо да Винчи писали неоднократно. Но тема его жизни и деятельности, как ученого, так и человека искусства, актуальна и сейчас.

Цель данной работы — подробно рассказать о Леонардо да Винчи.

Данная цель реализуется с помощью решения следующих задач:

• рассмотреть биографию Леонардо да Винчи;
• рассказать о его деятельности как ученого и изобретателя;
• описать его самые знаменитые произведения;

Жизнь Леонардо Да Винчи

(Слайд 1)

«Подчиняясь жадному своему влечению, желаю увидеть великое множество разнообразных и странных форм, произведенных искусной природой, блуждая среди темных скал, я подошел ко входу в большую пещеру. На мгновение я остановился перед ней пораженный… Я наклонился вперед, чтобы разглядеть, что происходит там в глубине, но великая темнота мешала мне. Так пробыл я некоторое время. Внезапно во мне пробудилось два чувства: страх и желание; страх перед грозной и темной пещерой, желание увидеть, нет ли чего-то чудесного в ее глубине».

Так пишет о себе Леонардо да Винчи. Не запечатлен ли в этих строках жизненный путь, умственная устремленность, грандиозные поиски и художественное творчество этого человека, одного из величайших гениев мировой истории?

По свидетельству Вазари, он «своей наружностью, являющей высшую красоту, возвращал ясность каждой опечаленной душе». Но во всем, что мы знаем о жизни Леонардо, нет как бы самой личной жизни: ни семейного очага, ни счастья, ни радости или горя от общения с другими людьми. Нет и гражданского пафоса: бурлящий котел, который представляла собой тогдашняя Италия, раздираемая противоречиями, не обжигает Леонардо да Винчи, как будто бы никак не тревожит ни сердца его, ни дум. А между тем нет, быть может, жизни более страстной, более огненной, чем жизнь этого человека.

(Слайд 2)

Леонардо да Винчи родился в 1452г. в селении Анкиано, около города Винчи, у подножия Албанских гор, на полпути между Флоренцией и Пизой.

Величественный пейзаж открывается в тех местах, где протекало его детство: темные уступы гор, буйная зелень виноградников и туманные дали. Далеко за горами — море, которого не видно из Анкиано. Затерянное местечко. Но рядом и просторы, и высь.

Леонардо был внебрачным сыном нотариуса Пьеро да Винчи, который сам был внуком и правнуком нотариусов. Отец, по-видимому, позаботился о его воспитании.

Исключительная одаренность будущего великого мастера проявилась очень рано. По словам Вазари, он уже в детстве настолько преуспел в арифметике, что своими вопросами ставил в затруднительное положение преподавателей. Одновременно Леонардо занимался музыкой, прекрасно играл на лире и «божественно пел импровизации». Однако рисование и лепка больше всего волновали его воображение. Отец отнес его рисунки своему давнишнему другу Андреа Верроккио. Тот изумился и сказал, что юный Леонардо всецело посвятить себя живописи. В 1466г. Леонардо поступил в качестве ученика во флорентийскую мастерскую Верроккио. Мы видели, что ему суждено было очень скоро затмить прославленного учителя.

Уже первый флорентийский период деятельности Леонардо, после окончания учения у Верроккио, отмечен его попытками проявить свои дарования на многих поприщах: архитектурные чертежи, проект канала, соединяющего Пизу с Флоренцией, рисунки мельниц, сукновальных машин и снарядов, приводимых в движение силою воды.

(Слайд 3)

По свидетельству современников, Леонардо был прекрасен собой, пропорционально сложен, изящен, с привлекательным лицом. Одевался щегольски, носил красный плащ, доходивший до колен, хотя в моде были длинные одежды. До середины груди ниспадала его прекрасная борода, вьющаяся и хорошо расчесанная. Он был обворожителен в беседе и привлекал к себе человеческие сердца.

Даже когда он сравнительно мало зарабатывал, всегда держал лошадей, которых любил больше всех других животных.

Так случилось уже в ранний период деятельности Леонардо да Винчи. Флоренция того времени не дала ему того, на что он мог рассчитывать. Как мы знаем, сам Лоренцо Великолепный и его двор превыше всего ценили живопись Боттичелли. Мощь и свобода Леонардо смущали их своей новизной. А замыслы его в градостроительстве и инженерном деле казались слишком смелыми, несбыточными. Похоже, что Лоренцо более всего ценил в Леонардо музыканта, действительно наслаждаясь его игрой на лире.

И вот Леонардо обращается к другому властителю — Людовику Моро, который правит Миланом. Милан ведет в это время войну с Венецией. И потому Леонардо в первую очередь старается убедить миланского герцога, что может быть полезен ему в военном деле.

(Слайд 4)

Леонардо да Винчи служил разным государям.

Так, Людовико Моро он порадовал представлением под названием «Рай», где по огромному кругу, изображавшему небо, вращались с пением стихов божества планет.

А для французского короля, в гербе которого лилии, он изготовил льва с хитрым механизмом. Лев двигался, шел навстречу королю, вдруг грудь его раскрывалась, и из нее к ногам короля сыпались лилии.

Пришлось Леонардо служить и Цезарю Борджиа, хитроумному политику, но тирану, убийце, вместе с отцом своим папой Александром VI много пролившему крови в надежде добиться власти над всей Италией. Цезарь приказал оказывать всяческое содействие своему «славнейшему и приятнейшему приближенному, архитектору и генеральному инженеру Леонардо да Винчи». Леонардо сооружал для него укрепления, прорывал каналы, украшал его дворцы. Он был в свите Цезаря, когда тот проник в Сингалию под предлогом примирения с находившимися там соперниками. Сохранились записи о тех днях, когда он служил этому страшному человеку.

Последним покровителем Леонардо был французский король Франциск I. По его приглашению уже стареющий Леонардо стал при французском дворе подлинным законодателем, вызывая всеобщее почтительное восхищение. По свидетельству Бенвенуто Челлини, Франциск I заявлял, что «никогда не поверит, чтобы нашелся на свете другой человек, который не только знал бы столько же, сколько Леонардо, в скульптуре, живописи и архитектуре, но и был бы, как он, величайшим философом». ^[1]

Герцен очень хорошо сказал о подвижниках юной науки эпохи Возрождения, которые в борьбе с пережитками средневековья открыли человеческому уму новые горизонты:

«Главный характер этих великих деятелей состоит в живом, верном чувстве тесноты, неудовлетворенности в замкнутом круге современной им жизни, во всепоглощающем стремлении к истине, в каком-то даре предвидения».

Здесь каждое слово применимо к Леонардо да Винчи. Некоторые исследователи его жизни испытывали подчас смущение. Как этот гений мог предлагать свои услуги и собственной родине — Флоренции, и ее злейшим врагам? Как мог служить при этом Цезарю Борджиа, одному из самых жестоких властителей того времени? Не нужно затушевывать этих фактов, хотя сложность и шаткость политического устройства тогдашней Италии как-то объясняют такую неустойчивость Леонардо. Но этот же человек словами, дышащими неотразимой искренностью, так определял сам цели и возможности, открывающиеся тому, кто того достоин:

«Скорее лишиться движения, чем устать. .. Все труды не способны утомить… Руки, в которые подобно снежным хлопьям, сыплются дукаты и драгоценные камни, никогда не устанут служить, но это служение только ради пользы, а не ради выгоды…»^[2]

(Слайд 5)

Он знал, что природа сделала его творцом, первооткрывателем, призванным послужить мощным рычагом тому процессу, который мы ныне называем прогрессом. Но чтобы полностью проявить свои возможности, ему надлежало обеспечить для своей деятельности наиболее благоприятные условия в уделенный ему для жизни срок. Вот почему он стучался во все двери, предлагал услуги каждому, кто мог помочь ему в его великих делах, угождал и «своим», итальянским тиранам, и чужеземным государям; когда надо было — подлаживаться под их вкусы, ибо взамен рассчитывал на поддержку в своем действенном и «всепоглощающем стремлении к истине».

Универсальность в творчестве Леонардо.

Леонардо да Винчи был живописцем, ваятелем и зодчим, певцом и музыкантом, стихотворцем-импровизатором, теоретиком искусства, театральным постановщиком и баснописцем, философом и математиком, инженером, механиком-изобретателем, предвестником воздухоплавания, гидротехником и фортификатором, физиком и астрономом, анатомом и оптиком, биологом, геологом, зоологом и ботаником. Но и этот перечень не исчерпывает его занятий.

(Слайд 6)

Мы знаем, что он постоянно рисовал и записывал.

До нас дошло около семи тысяч страниц, покрытых записями или рисунками Леонардо.

Один из первых исследователей этих рукописных сокровищ отмечал в изумлении: «Здесь есть все: физика, математика, астрономия, история, философия, новеллы, механика. Словом — это чудо, но написано навыворот, так дьявольски, что не один раз я тратил целое утро, чтобы понять и скопировать две или три странички».^[3]

Дело в том, что Леонардо писал справа налево, так что читать его труды нужно в зеркале. По некоторым свидетельствам, он был левшой, по другим — одинаково владел обеими руками. Как бы то ни было, такое его письмо еще усугубляет тот ореол таинственности, которым он окружал себя и которым отмечено все его творчество.

(Слайд 7)

Писал не по-латыни, как прославленнейшие гуманисты, его современники, которые в своем любовании классической древностью нередко теряли связь с действительностью, а живым, сочным, образным, порой простонародным итальянским языком.

Да, эти манускрипты — подлинное чудо. Гениальными рисунками, перед которыми у нас, точно также как некогда у современников, дух захватывает от восхищения, Леонардо да Винчи иллюстрировал великие мысли, острейшие наблюдения, глубокие, изумляющие нас провидения.

Леонардо угадал многое, что не знали еще люди, которые в XIX в. стали изучать его записи. Он знал, что человек полетит, и сам, по-видимому, рассчитывал совершить полет с Монте Чечери (горы Лебедя).

«Идеальный город» — одна из тем многих рисунков и записей Леонардо. В таком городе, указывал он, улицы должны быть проложены на разных уровнях, причем только по нижним будут ездить повозки и прочие грузовые телеги, а от нечистот город будет очищаться по подземным проходам, проложенным от арки до арки.

Любопытство его было безгранично. Он доискивался причины всякого явления, даже незначительного, ибо и такое могло открыть новые просторы познанию.

Каковы же были результаты всех этих вопросов, наблюдений упорнейших поисков причины и следствия, разумного основания, т. е. закономерности явлений?

(Слайд 8)

Леонардо первым сделал попытку определить силу света в зависимости от расстояния. Его записки содержат первые возникшие в человеческом уме догадки о волновой теории света.

Найденные им, подчас на высоких горах, остатки морских животных явились для него доказательством перемещения суши и моря, и он первый категорически отверг библейское представление о времени существования мира.

Леонардо вскрывал трупы людей и животных, и его многочисленные анатомические этюды поражают нас своей точностью, беспримерными в те времена познаниями. Он первый определил число позвонков в крестце у человека. Он хотел знать, как начинается и как кончается жизнь, и проделывал опыты с лягушками, у которых удалял голову и сердце и прокалывал спинной мозг. А некоторые его зарисовки фиксируют биение сердца свиньи, проколотого длинной шпилькой.

(Слайд 9)

Его интересовала подвижность человеческого лица, отражающая подвижность человеческой души, и он стремился изучить во всех подробностях эту подвижность. Он писал: «Тот, кто смеется, не отличается от того, кто плачет, ни глазами, ни ртом, ни щеками, только бровями, которые соединяются у плачущего и поднимаются у смеющегося».

Однажды, задумав изобразить смеющихся, он выбрал несколько человек и, близко сойдясь с ними, пригласил их на пиршество со своими друзьями. Когда они собрались, он подсел к ним и стал рассказывать им самые нелепые и смешные вещи. Все хохотали, а сам художник следил за тем, что делалось с этими людьми под влиянием его рассказов, и запечатлевал все это в своей памяти.

(Слайд 10)

После ухода гостей Леонардо да Винчи удалился в рабочую комнату и воспроизвел их с таким совершенством, что рисунок его заставлял зрителей смеяться не меньше, чем смеялись живые модели, слушая его рассказы.

Но, изучая человека как анатом, как философ, как художник, как относился к нему Леонардо? Страшнейшие формы уродства изображены в его рисунках с такой поразительной силой, что кажется порой: он радуется уродству, торжествующе выискивает его в человеке. А между тем сколь пленительны образы, созданные его кистью! Словно первые — это лишь упражнения в великой науке познания, а вторые — плоды этого познания во всей его красоте.

В своих записках Леонардо дает исчерпывающий ответ на вопрос, как он относился к людям:

«И если найдутся среди людей такие, которые обладают добрыми качествами и достоинствами, не гоните их от себя, воздайте им честь, чтобы не нужно им было бежать в пустынные пещеры и другие уединенные места, спасаясь от ваших козней!»

Искусство великого мастера.

Художественное наследие Леонардо да Винчи количественно невелико. Высказывалось мнение, что его увлечения естественными науками и инженерным делом помешали его плодовитости в искусстве. Однако анонимный биограф, его современник, указывает, что Леонардо «имел превосходнейшие замыслы, но создал немного вещей в красках, потому что, как говорят, никогда не был доволен собой». Это подтверждает и Вазари, согласно которому препятствия лежали в самой душе Леонардо — «величайшей и необыкновеннейшей… она именно побуждала его искать превосходства над совершенством, так что всякое произведение его замедлялось от избытка желаний».

Среди всех искусств да, пожалуй, среди всех дел человеческих Леонардо ставит на первое место живопись. Ибо, указывает он, живописец является «властелином всякого рода людей и всех вещей». Это — неотразимое свидетельство глубокой убежденности одного из величайших живописцев, когда-либо живших на свете, в величии и всепокоряющей мощи своего искусства.

Мир познается через чувства, а глаз — повелитель чувств.

«Глаз, — пишет он, — есть око человеческого тела, через которое человек глядит на свой путь и наслаждается красотой мира. Благодаря ему душа радуется в своей человеческой темнице, без него эта человеческая темница — пытка».

В день рождения короля пришел поэт и преподнес ему поэму, восхваляющую его доблести. Пришел также и живописец с портретом возлюбленной короля. Король тотчас же обратился от книги к картине. Поэт оскорбился: «О, король! Читай, читай! Ты узнаешь нечто куда более важное, чем может дать тебе эта немая картина!» Но король ответил ему: «Молчи, поэт! Ты не знаешь, что говоришь! Живопись служит более высокому чувству, чем твое искусство, предназначенное для слепых. Дай мне вещь, которую я мог бы видеть, а не только слышать».^[4]

Между живописцем и поэтом, пишет еще Леонардо, такая же разница, как между телами, разделенными на части, и телами цельными, ибо поэт показывает тебе тело часть за частью в различное время, а живописец — целиком в одно время.

А музыка? Опять категорический ответ Леонардо:

«Музыку нельзя назвать иначе, как сестрой живописи, ибо она есть предмет слуха, второго чувства после зрения… Но живопись превосходит музыку и повелевает ею, потому что не умирает сразу же после своего возникновения, как несчастная музыка»^[5].

Но всего этого мало. Живопись, величайшее из искусств, дает в руки того, кто подлинное ею владеет, царственную власть над природой.

Итак, для Леонардо живопись — высшее деяние человеческого гения, высшее из искусств. Это деяние требует и высшего познания. А познание дается и проверяется опытом.

И вот опыт открывает Леонардо новые просторы, дали, до него не изведанные в живописи. Он считает, что математика — основа знания. И каждая его живописная композиция плавно вписывается в геометрическую фигуру. Но зрительное восприятие мира не исчерпывается геометрией, выходит за ее рамки.

Заглянув в бездну времени, которое есть «истребитель вещей», он увидел, что все изменяется, преображается, что глаз воспринимает лишь то, что рождается перед ним в данный миг, ибо в следующий время уже совершит свое неизбежное и необратимое дело.

И ему открылась неустойчивость, текучесть видимого мира. Это открытие Леонардо имело для всей последующей живописи огромное значение. До Леонардо очертания предметов приобретали в картине решающее значение. Линия царила в ней, и потому даже у величайших его предшественников картина кажется подчас раскрашенным рисунком. Леонардо первый покончил с незыблемостью, самодовлеющей властью линии. И назвал этот переворот в живописи «пропаданием очертаний». Свет и тени, пишет он, должны быть резко разграничены, ибо границы их в большинстве случаев смутны. Иначе образы получатся неуклюжими, лишенными прелести, деревянными.

«Дымчатая светотень» Леонардо, его знаменитое «сфумато» — это нежный полусвет с мягкой гаммой тонов молочно-серебристых, голубоватых, иногда с зеленоватыми переливами, в которых линия сама становится как бы воздушной.

Масляные краски были изобретены в Нидерландах, но таящиеся в них новые возможности в передаче света и тени, живописных нюансов, почти незаметных переходов из тона в тон были впервые изучены и до конца исследованы Леонардо.

Исчезли линеарность, графическая жесткость, характерные для флорентийской живописи кватроченто. Светотень и «пропадающие очертания» составляют, по Леонардо, самое превосходное в живописной науке. Но образы его не мимолетны. Крепок их остов, и крепко стоят они на земле. Они бесконечно пленительны, поэтичны, но и не менее полновесны, конкретны.^[6]

(Слайд 11)

«Мадонна в гроте» (Париж, Лувр) — первое вполне зрелое произведение Леонардо — утверждает торжество нового искусства.

Совершенная согласованность всех частей, создающая крепко спаянное единое целое. Это целое, т.е. совокупность четырех фигур, очертания которых чудесно смягчены светотенью, образует стройную пирамиду, плавно и мягко, в полной свободе вырастающую перед нами. Взглядами и расположением все фигуры объединены неразрывно, и это объединение исполнено чарующей гармонии, ибо даже взгляд ангела, обращенный не к другим фигурам, а к зрителю, как бы усиливает единый музыкальный аккорд композиции. Взгляд этот и улыбка, чуть озаряющая лицо ангела, исполнены глубокого и загадочного смысла. Свет и тени создают в картине некое неповторимое настроение. Наш взгляд уносится в ее глубины, в манящие просветы среди темных скал, под сенью которых нашли приют фигуры, созданные Леонардо. И тайна, леонардовская тайна, сквозит и в их лицах, и в синеватых расщелинах, и в полумраке нависших скал. А с каким изяществом, с каким проникновенным мастерством и с какой любовью расписаны ирисы, фиалки, анемоны, папоротники, всевозможные травы. (Слайд 12)

«Разве ты не видишь, — поучал Леонардо художника, — как много существует животных, деревьев, трав, цветов, какое разнообразие гористых и ровных местностей, потоков, рек, городов…»

(Слайд 13)

«Тайная вечеря» — величайшее творение Леонардо и одно из величайших произведений живописи всех времен — дошла до нас в полуразрушенном виде.

Эту композицию он писал на стене трапезной миланского монастыря Санта Мария делле Грацие. Стремясь к наибольшей красочной выразительности в стенописи, он произвел неудачные эксперименты над красками и грунтом, что и вызвало ее быстрое повреждение. А затем довершили дело грубые реставрации и… солдаты Бонапарта. После занятия Милана французами в 1796г. Трапезная была превращена в конюшню, испарения конского навоза покрыли живопись густой плесенью, а заходившие в конюшню солдаты забавлялись, швыряя кирпичами в головы леонардовских фигур.

Судьба оказалась жестокой ко многим творениям великого мастера. А между тем, сколько времени, сколько вдохновенного искусства и сколько пламенной любви вложил Леонардо в создание этого шедевра.

Но, несмотря на это, даже в полуразрушенном состоянии «Тайная вечеря» производит неизгладимое впечатление.

На стене, как бы преодолевая ее и унося зрителя в мир гармонии и величественных видений, развертывается древняя евангельская драма обманутого доверия. И драма эта находит свое разрешение в общем порыве, устремленном к главному действующему лицу — мужу со скорбным лицом, который принимает свершающееся как неизбежное.

(Слайд 14)

Христос только что сказал своим ученикам: «Один из вас предаст меня». Предатель сидит вместе с другими; старые мастера изображали Иуду сидящим отдельно, но Леонардо выявил его мрачную обособленность куда более убедительно, тенью окутав его черты.

Христос покорен своей судьбе, исполнен сознания жертвенности своего подвига. Его наклоненная голова с опущенными глазами, жест рук бесконечно прекрасны и величавы. Прелестный пейзаж открывается через окно за его фигурой. Христос — центр всей композиции, всего того водоворота страстей, которые бушуют вокруг. Печаль его и спокойствие как бы извечны, закономерны — и в этом глубокий смысл показанной драмы.^[7]

Увидев «Тайную вечерю» Леонардо, французский король Людовик XII так восхитился ею, что только боязнь испортить великое произведение искусства помешала ему вырезать часть стены миланского монастыря, чтобы доставить фреску во Францию.

(Слайд 15)

«Святой Иоанн Креститель»        

Картина «Святой Иоанн Креститель» задумана художником в начале 1500-х годов, о чем говорит набросок ангела с поднятой рукой в позе Иоанна, приколотый к листу, датируемому примерно 1504 годом (в Лувр поступила в 1661 году). Леонардо начал над ней работать во время своего второго пребывания в Милане и продолжил работу в Риме. Видимо, по мнению самого мастера, полотно так и  не было закончено, работа над ним продолжалась даже в Амбуазе. С темного пространства картины светлым силуэтом на нас смотрит фигура юноши с поднятой рукой и прижатым к телу крестом. Мягко мерцающие в темноте струящиеся локоны обрамляют это прекрасное лицо с загадочно зовущей улыбкой и неподвижным взглядом обведенных темными тенями глаз. В чертах лица явно читается схожесть с Монной Лизой, придающая ему несколько двусмысленный характер. Фигура носит цветущие, чувственно трепещущие формы, и только крест, как бы растворенный в пространстве картины, говорит нам, что перед нами Иоанн Креститель.

(Слайд 16)

«Портрет Жинервы де Берси»

                Этот портрет- одна из ранних работ на светскую тему, о которой имеются документы, подтверждающие авторство Леонардо да Винчи.

        Жинервы де Бенси вышла замуж в 17 лет 15-ого января 1474 за Луиджи Никколини, который был вдвое старше её. Портрет написан по этому случаю.

        Молодая женщина, сидит перед кустарником можжевельника, который, кажется, окружает ее голову подобно венку и, несомненно, доминирует над портретом Жинервы. Интересная бледность не приём художника, а, по некоторым источникам, признак болезненной конституции.

        Слово-«ginepro»(по-итальянски -можжевельник), никак не связано ни с фамилией женщины, ни с фамилией заказчика портрета. Можжевельник — больше чем декоративный соучастник. Подобно некоторым другим растениям, можжевельник был символ женского достоинства(в данном случае символ целомудрия новобрачной).

         Портрет, показывая влияние Старых Голландских мастеров на стиль и технику исполнения природы, демонстрирует связь между женской красотой и достоинством.

         Предполагается, что портрет был кем-то варварски укорочен в нижней части, где были руки.

       Есть продолжение на обороте портрета, который, также является картиной.

        На искусственном красном мраморе, мы видим лавр, можжевельник и ветви пальмы, связанные с друг другом гирляндой со словами VIRTUTEM FORMA DECORAT: «Красота украшает Достоинство». ^[8]

        Нежный силуэт лица, ветви пальмы (традиционный символ достоинства), красный мрамор, все подчеркивают связь между красотой, достоинством, целомудрием и верностью. Вечнозеленый лавр указывает на стремление Жиневры к поэзии, о котором известно из воспоминаний современников

         Но есть версия что гирлянда с надписью, связаны с Бернардо Бембо, тогда Венецианским посолом в Флоренции, который заказал портрет невесты, и в гербе которого присутствовали ветви пальмы.

(Слайд 17)

«Портрет Дамы с горностаем» (Сесилия  Галлерани)

       Сесилия, рожденная в 1473 или 1474г, была красивой, знала латынь, интересовалась философией, понимала искусство, поэзию, прекрасно пела и играла на арфе. Отношения с Людовиком Сфорцо продолжались с 1489г до самой его женитьбы на Беатриче д’Эсте в 1491.
С одной стороны горностай — намек на фамилию Сесилии, ‘Galleriani’- произносится похоже на греческое слово ‘galee'(горностай).
С другой — это маленькое существо в Mилане, в то время, считался символом чистоты, достоинства и скромности, поскольку, согласно легенде, ненавидело грязь и ело только один раз в день.
С конца 1480-ых горностай мог также читаться как намек на Людовика Сфорцо, у которого в одном из гербов присутствовал горностай. Таким образом, Людовик, в форме символического животного, мягко дразнит и мягко ласкается в руках Сесилии.
Изображенный зверек не горностай, а фуро — искусственно выведенная порода. У них короткая белая шерсть, они легко становятся ручными и очень ласковы, поэтому богатые дамы любили держать этих дорогих и редких животных.

(Слайд18)

«Мадонна с гвоздикой»

       Мадонна дель Гарофано, или дель Фьори(«с гвоздикой» или «с цветкoм») написана в ранний период творчества, когда ещё было сильно влияние работ учителя Верроккио и работ старых голландских мастеров, расценена, как первая независимая работа. Авторство подтверждено. Вазари отмечает деталь, поразившую его: «Графин с цветами, наполненный водой. Отпотевание воды на поверхности было изображено так, что она казалась живее живого». Изображение Мадонны и младенца Иисуса, ясно показывают преданность методам, принятым в мастерской Верроккио. Такие Мадонны, предназначенные для внутреннего использования и частного поклонения, были широко распространены в 15-ом столетии во Флоренции.
Помимо описания отношений любви Марии к младенцу, Леонардо также включает символы общепринятых элементов Христианской веры:
В неопытном жесте Святой Ребенок протягивает руки к красной гвоздике, символ Страсти Христа, указывающий на невинность младенца и намёк на будущее Распятие на кресте, ожидающее Спасителя. Хрустальная ваза с цветами — признак чистоты и девственности Марии.
В то же время, мотивы, типа гвоздики и кристаллической вазы, падение ткани на коленях Мадонны, с его интенсивной окраской, которые требуют большой навык со стороны художника, позволили Леонардо показать свой талант.

 (Слайд 20)

«Леда и Лебедь» (копия Цезаря де Само)

       Письменные источники сообщают, что оригинал картины утерян, сожжен во время инквизиции. Однако, сохранились эскизы Леонардо да Винчи и множество копий.  

       Леда — дочь Фестия, царя Этолии, сестра Алтеи, супруга царя Спарты Тиндарея, от которого имела дочерей Клитемнестру, Тимандру, Филоною и сына Кастора. Согласно каноническому мифу Зевс, плененный красотой Леды, явился к ней в образе лебедя, когда она купалась в реке Эврот и от этого союза у Леды родились Полидевк и Елена (одновременно с Кастором и Клитемнестрой).

(Слайд 21)
Лебедь (Зевс) стоит, вытянув шею и держа молодую женщину одним крылом . Леда отворачивается от возлюбленного. Глаза ее опущены, обеими руками она обнимает лебедя. Вид женского нагого тела, ее поза и поразительная пластичность ее округленных форм, напоминают о классических статуях Венеры и, поэтому, любви. И на эскизах Леонардо, и в копиях мы видим многочисленные камыши. При созревании семена далеко рассеиваются и на землю, и в воду, и камыши активно разрастаются. Это символ размножения в природе. ^[9]

Утраченные шедевры

Однако гасконские стрелки того же Людовика XII, захватив Милан, безжалостно расправились с другим великим творением Леонардо: потехи ради расстреляли гигантскую глиняную модель конной статуи миланского герцога Франческо Сфорца, отца Людовико Моро. Эта статуя так и не была отлита в бронзе, потребовавшейся на пушки. Но и модель ее поражала современников.

Погибло и другое великое творение Леонардо — «Битва при Ангиари», над которой он работал позднее, вернувшись во Флоренцию.

Ему и другому гению Высокого Возрождения Микеланджело Боунаротти было поручено украсить зал Совета пятисот во дворце Синьории батальными сценами во славу побед, некогда одержанных флорентийцами.

Картоны обоих вызвали восторг современников и были признаны знатоками «школой для всего мира». Но картон Микеланджело, прославляющий выполнение воинского долга, показался флорентийцам более отвечающим патриотическому заданию. Совсем иные мотивы увлекали Леонардо. Но и их воплощение не было им доведено до конца. Его новые, слишком смелые эксперименты с красками опять не дали желаемого результата, и, видя, что фреска начала осыпаться, он сам бросил работу. Картон Леонардо тоже не дошел до нас. Но, к счастью, в следующем столетии Рубенс, восхитившись этой батальной сценой, воспроизвел ее центральную часть.

Это — клубок человеческих и конских тел, сплетенных в яростной схватке. Смертоносную стихию войны во всем ужасе беспощадного взаимного уничтожения — вот что пожелал запечатлеть в этой картине великий художник. Изобретатель страшнейших орудий «для причинения вреда», он возмечтал показать в живописи ту «цепную реакцию» смерти, которую может породить воля человека, охваченная тем предельным ожесточением, которое Леонардо называет в своих записках «животным безумием».

Но, преодолевая кровь и пыль, его гений создает мир гармонии, где зло как бы тонет навсегда в красоте.

«Джоконда»

«Мне удалось создать картину действительно божественную». Так отзывался Леонардо да Винчи о женском портрете, который вместе с «Тайной вечерей» считается увенчанием его творчества.

Над этим сравнительно небольших размеров портретом он проработал четыре года.

Вот что пишет об этой работе Вазари:

«Взялся Леонардо выполнить для Франческо дель Джокондо портрет Моны Лизы, жены его… Так как Мона Лиза была очень красива, Леонардо прибег к следующему приему: во время писания портрета он приглашал музыкантов, которые играли на лире и пели, и шутов, которые постоянно поддерживали в ней веселое настроение». Все это для того, чтобы меланхолия не исказила ее черты.

В начале нынешнего века полоумный итальянец похитил из знаменитого Квадратного зала парижского Лувра это сокровище, чтобы вернуть его в Италию и там каждый день одному любоваться им, — и эта пропажа была воспринята как подлинная трагедия для искусства. А какое ликование вызвало затем возвращение «Джоконды» в Лувр!

Эта картина и слава ее — очевидно, ровесницы. Ведь уже Вазари писал о «Моне Лизе»:

«Глаза имеют тот блеск и ту влажность, которые постоянно наблюдаются у живого человека… Нос со своими прекрасными отверстиями, розовыми и нежными, кажется живым. Рот… представляется не сочетанием различных красок, а настоящей плотью… Улыбка столь приятная, что, глядя на этот портрет, испытываешь более божественное, чем человеческое, удовольствие… Этот портрет был признан удивительным произведением, ибо сама жизнь не может быть иной».^[10]

Леонардо считал, что живопись «содержит все формы, как существующие, так и не существующие в природе». Он писал, что «живопись есть творение, создаваемое фантазией». Но в своей великой фантазии, в создании того, чего нет в природе, он исходил из конкретной действительности. Он отталкивался от действительности, чтобы довершать дело природы. Его живопись не подражает природе, а преображает ее, в основе ее не абстрактная фантазия и не эстетические каноны, раз и навсегда кем-то установленные, а все та же природа.

В оценке, которую Вазари дает «Джоконде», — знаменательная, исполненная глубокого смысла градация: все совсем как в действительности, но, глядя на эту действительность, испытываешь некое новое высшее наслаждение, и кажется, что сама жизнь не может быть иной. Другими словами: действительность, обретающая некое новое качество в красоте, более совершенной, чем та, которая обычно доходит до нашего сознания, красоте, которая есть творение художника, завершающего дело природы. И, наслаждаясь этой красотой, по-новому воспринимаешь видимый мир, так что веришь: он уже не должен, не может быть иным.

Это и есть магия великого реалистического искусства Высокого Возрождения. Недаром так долго трудился Леонардо над «Джокондой» в неустанном стремлении добиться «совершенства над совершенством», и, кажется, он достиг этого.

Не представить себе композиции более простой и ясной, более завершенной и гармоничной. Контуры не исчезли, но опять-таки чудесно смягчены полусветом. Сложенные руки служат как бы пьедесталом образу, а волнующая пристальность взгляда заостряется общим спокойствием всей фигуры. Фантастический лунный пейзаж не случаен: плавные извивы среди высоких скал перекликаются с пальцами в их мерном музыкальном аккорде, и со складками одеяния, и с легкой накидкой на плече Моны Лизы. Все живет и трепещет в ее фигуре, она подлинна, как сама жизнь. А на лице ее едва играет улыбка, которая приковывает к себе зрителя силой, действительно неудержимой. Эта улыбка особенно поразительна в контрасте с направленным на зрителя бесстрастным, словно испытующим взглядом. В них мы видим и мудрость, и лукавство, и высокомерие, знание какой-то тайны, как бы опыт всех предыдущих тысячелетий человеческого бытия. Это не радостная улыбка, зовущая к счастью. Это та загадочная улыбка, которая сквозит во всем мироощущении Леонардо, в страхе и желании, которые он испытывал перед входом в глубокую пещеру, манящую его среди высоких скал. И кажется нам, будто эта улыбка разливается по всей картине, обволакивает все тело этой женщины и ее высокий лоб, ее одеяние и лунный пейзаж, чуть пронизывает коричневатую ткань платья с золотистыми переливами и дымно-изумрудное марево неба и скал.

Эта женщина с властно заигравшей на неподвижном лице улыбкой как бы знает, помнит или предчувствует что-то нам еще недоступное. Она не кажется нам ни красивой, ни любящей, ни милосердной. Но, взглянув на нее, мы попадаем под ее власть.

Ученики и последователи Леонардо много раз старались повторить улыбку Джоконды, так что отблеск этой улыбки — как бы отличительная черта всей живописи, в основе которой «леонардовское начало». Но именно только отблеск.

Леонардовская улыбка, одновременно мудрая, лукавая, насмешливая и манящая, часто становится даже у лучших из его последователей слащавой, жеманной, порой изысканной, порой даже очаровательной, но в корне лишенной той неповторимой значительности, которой наделил ее великий кудесник живописи.

Но в образах самого Леонардо она заиграет еще не раз, и все с той же неотразимой силой, хоть и принимая порой иной оттенок.^[11]

Достоверных скульптур Леонардо да Винчи не сохранилось совсем. Зато мы располагаем огромным количеством его рисунков. Это или отдельные листы, представляющие собой законченные графические произведения, или чаще всего наброски, чередующиеся с его записями. Леонардо рисовал не только проекты всевозможных механизмов, но и запечатлевал на бумаге то, что открывал ему в мире его острый, во все проникающий глаз художника и мудреца. Его, пожалуй, можно считать едва ли не самым могучим, самым острым рисовальщиком во всем искусстве итальянского Возрождения, и уже в его время многие, по-видимому, понимали это.

«…Он делал рисунки на бумаге, — пишет Вазари, — с такой виртуозностью и так прекрасно, что не было художника, который равнялся бы с ним… Рисунком от руки он умел так прекрасно передавать свои замыслы, что побеждал своими темами и приводил в смущение своими идеями самые горделивые таланты… Он делал модели и рисунки, которые показывали возможность с легкостью срывать горы и пробуравливать их проходами от одной поверхности до другой… Он расточал драгоценное время на изображение сложного сплетения шнурков так, что все оно представляется непрерывным от одного конца к другому и образует замкнутое целое».

Это последнее замечание Вазари особенно интересно. Возможно, люди XVI в. считали, что знаменитый художник напрасно тратил свое драгоценное время на подобные упражнения. Но в этом рисунке, где непрерывное сплетение введено в строгие рамки им намеченного порядка, и в тех, где он изображал какие-то вихри или потоп с разбушевавшимися волнами, самого себя, задумчиво созерцающего эти вихри и этот водоворот, он старался решить или всего лишь поставить вопросы, важнее которых, пожалуй, нет в мире: текучесть времени, вечное движение, силы природы в их грозном раскрепощении и надежды подчинить эти силы человеческой воле.

Он рисовал с натуры или создавал образы, рожденные его воображением: вздыбленных коней, яростные схватки и лик Христа, исполненный кротости и печали; дивные женские головы и жуткие карикатуры людей с выпученными губами или чудовищно разросшимся носом; черты и жесты приговоренных перед казнью или трупы на виселице; фантастических кровожадных зверей и человеческие тела самых прекрасных пропорций; этюды рук, в его передаче столь же выразительных, как лица; деревья вблизи, у которых тщательно выписан каждый лепесток, и деревья вдали, где сквозь дымку видны только их общие очертания. И он рисовал самого себя.

Подлинной славы, всеобщего признания Леонардо добился, закончив глиняную модель конной статуи Франческо Сфорца, т.е. когда ему было уже сорок лет. Но и после этого заказы не посыпались на него, и ему приходилось по-прежнему настойчиво домогаться применения своего искусства и знаний.

Вазари пишет:

«Среди его моделей и рисунков был один, посредством которого он объяснял многим разумным гражданам, стоящим тогда во главе Флоренции, свой план приподнять флорентийскую церковь Сан Джиованни. Надо было, не разрушая церкви, подвести под нее лестницу. И такими убедительными доводами он сопровождал свою мысль, что дело это и впрямь как будто казалось возможным, хотя, расставаясь с ним, каждый внутренне сознавал невозможность такого предприятия.

Это одна из причин неудачи Леонардо в поисках возможных способов применения своих знаний: грандиозность замыслов, пугавшая даже самых просвещенных современников, грандиозность, восторгавшая их, но всего лишь как гениальная фантазия, как игра ума.

Главным соперником Леонардо был Микеланджело, и победа в их соревновании оказалась за последним. При этом Микеланджело старался уколоть Леонардо, дать ему как можно больнее почувствовать, что он, Микеланджело, превосходит его в реальных, общепризнанных достижениях.

Заключение

К шестидесяти пяти годам силы Леонардо начали сдавать. Он с трудом двигал правой рукой. Однако продолжал работать, устраивая для двора пышные празднества, и проектировал соединение Луары и Соны большим каналом.

«Принимая во внимание уверенность в смерти, но неуверенность в часе оной», Леонардо составил 23 апреля 1518 г. завещание, точно распорядившись обо всех деталях своих похорон. Умер он в замке Клу, близ Амбуаза, 2 мая 1519 г. шестидесяти семи лет.

Все его рукописи достались по завещанию к его наследникам и были разрознены. Научное их изучение началось более трех столетий спустя после смерти Леонардо. Многое из того, что они заключали, не могло быть понято современниками, и потому мы имеем более ясное, чем они, представление о всеобъемлющем гении этого человека.

ЛИТЕРАТУРА

1. Алпатов М.В. Художественные проблемы итальянского Возрождения М. 1976.

2. Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих.

3. Виппер Б.Р. Итальянское возрождение. Курс лекций. М. 1977.

4. Дживелегов А.Н. Леонардо да Винчи. М.,1967.

5. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Вып.2.М. 1990.

6. Ильина Т. В. История искусств. Западноевропейское искусство: Учебник изд. 2. М.1993.

7. Лосев А.Ф. Эстетика Возрождения. М.1978.

8. Малая история искусств: Искусство средних веков. М.1975.

9. Ротенберг Е.И. Искусство Италии. Средняя Италия в период Высокого Возрождения 1974.

[1] Дмитриева Н.А. Краткая история искусств.

[2] Там же

[3] Алпатов М.В. Художественные проблемы итальянского Возрождения

[4] Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих.

[5] Дживелегов А.Н. Леонардо да Винчи. М.

[6] Малая история искусств: Искусство средних веков.

[7] Ильина Т. В. История искусств. Западноевропейское искусство

[8] Лосев А.Ф. Эстетика Возрождения.

[9] Малая история искусств: Искусство средних веков.

[10] Ротенберг Е.И. Искусство Италии. Средняя Италия в период Высокого Возрождения

[11] Виппер Б.Р. Итальянское возрождение. Курс лекций.

Проект «Леонардо да Винчи»

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение Подрощинская основная школа Ярцевского района Смоленской области

Информационный проект

«Леонардо да Винчи — великий учёный и инженер»

Выполнил: Михеенков Ярослав, обучающийся 7 класса

Руководитель: Голосова Л.А., учитель физики и математики

2021 год

Оглавление

1. Паспорт проектной деятельности

   1. Аннотация

Человек талантливый, талантлив во всех областях

Лион Фейхтвангер

Справедливость данного высказывания, как нельзя лучше относится к Леонардо да Винчи.

Леонардо да Винчи в первую очередь известен как гениальный художник и скульптор эпохи Возрождения, известный своими уникальными картинами. В истории человечества нелегко найти другую столь же гениальную личность, как основателя искусства Высокого Возрождения Леонардо да Винчи. Феноменальная исследовательская мощь Леонардо да Винчи проникала во все области науки и искусства. Даже спустя столетия исследователи его творчества изумляются гениальности прозрений величайшего мыслителя. Леонардо да Винчи был художником, скульптором, архитектором, философом, историком, математиком, физиком, механиком, астрономом, анатомом.

Он был описан как архетип «человека эпохи Возрождения» и универсального гения. Однако сам да Винчи в разные периоды своей жизни считал себя в первую очередь инженером или учёным.

Гипотеза – если человек действительно талантлив – он талантлив во всем, и может проявить себя в различных областях науки и творчества.

Проблема – поиск ответа на вопрос: только ли художественное наследие Леонардо да Винчи достойно изучения?

1. Цель и задачи проекта

Цель проекта: показать окружающим и самому себе, что Леонардо да Винчи был не только художником, но и физиком — изобретателем.

Задачи проекта:

• изучить техническое творчество Леонардо да Винчи;

• выявить инженерные задумки Леонардо, воплощение которых осуществлено в более позднее время;

• определить области технических интересов Леонардо да Винчи;

• на основе изученных материалов создать буклет о Леонардо да Винчи.

1.3 Целевая аудитория, заказчик: проект может быть полезен обучающимся 5 – 9 классов, так как он расширяет их знания о Леонардо да Винчи.

1.4 Этапы и методы работы над проектом:

Подготовительный этап

Работа над проектом началась с подготовительного этапа, на котором определили объект исследования.

Объект исследования: биография и технические открытия Леонардо да Винчи.

Задачи этапа:

• определить план работы над проектом;

• подобрать литературу, необходимую для выполнения проекта.

В ходе данного этапа был определён план работы над проектом и систематизирована литература по выбранной проблеме.

Основной этап

Задачи этапа:

• изучить биографию Леонардо да Винчи;

• ознакомиться с основными инженерными открытиями художника и учёного и классифицировать их.

Для решения поставленных задач я изучил выбранную литературу и отобрал необходимые мне сведения для выполнения проекта.

Биография Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи (Леонардо ди сер Пьеро да Винчи) (1452 –1519) – величайший итальянский художник, сделавший огромный вклад в искусство Высокого Возрождения, гениальный ученый, изобретатель, мыслитель, музыкант, ярчайший пример «универсального человека».

Детство и образование

Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 года в селении Анкиато вблизи города Винчи (отсюда и произошла приставка к его фамилии). Отец и мать мальчика не были женаты, поэтому первые годы Леонардо провел с матерью. Вскоре отец, служивший нотариусом, забрал его к себе в семью. В 1466 году да Винчи поступил подмастерьем в мастерскую художника Верроккьо во Флоренции, где также обучались Перуджино, Аньоло ди Поло, Лоренцо ди Креди, работал Ботичелли, бывал Гирландайо и др. В это время Леонардо увлекся рисованием, скульптурой и моделированием, изучал металлургию, химию, черчение, осваивал работу с гипсом, кожей, металлом. В 1473 году да Винчи получил квалификацию мастера в Гильдии Святого Луки.

Раннее творчество и научная деятельность

В начале творческого пути Леонардо практически все свое время посвящал работе над картинами. В 1472 – 1477 художник создал картины «Крещение Христа», «Благовещение», «Мадонна с вазой». В конце 70-х годов закончил «Мадонну с цветком» («Мадонну Бенуа»). В 1481 году была создана первая крупная работа в творчестве Леонардо да Винчи – «Поклонение волхвов». В 1482 году Леонардо переезжает в Милан. С 1487 года да Винчи занимался разработкой летательной машины, которая была основана на птичьем полете. Леонардо создал сначала простейший аппарат на основе крыльев, а затем разработал механизм аэроплана с полным управлением. Однако воплотить идею в жизнь не удалось, так как у исследователя не было мотора. Кроме того, Леонардо изучал анатомию и архитектуру, открыл ботанику как самостоятельную дисциплину.

Зрелый период творчества

В 1490 году да Винчи создает картину «Дама с горностаем», а также знаменитый рисунок «Витрувианский человек», который иногда называют «каноническими пропорциями». В 1495 – 1498 годах Леонардо работал над одним из самых главных своих произведений — фреской «Тайная вечеря» в Милане в монастыре Санта-Мария деле Грацие. В 1502 году да Винчи поступил на службу военным инженером и архитектором к Чезаре Борджиа. В 1503 художник создает картину «Мона Лиза» («Джоконда»). С 1506 года Леонардо служит при короле Франции Людовике XII.

Последние годы

В 1512 году художник под покровительством папы Льва Х переезжает в Рим. С 1513 по 1516 года Леонардо да Винчи живет в Бельведере, работает над картиной «Иоанн Креститель». В 1516 году Леонардо по приглашению французского короля поселяется в замке Кло-Люсе. За два года до смерти у художника онемела правая рука, ему было трудно самостоятельно передвигаться. Последний годы своей краткой биографии Леонардо да Винчи провел в постели. Умер великий художник и ученый Леонардо да Винчи 2 мая 1519 года в замке Кло-Люсе близ города Амбуаз во Франции.

Художник и ученый

Леонардо да Винчи (1452-1519) — одна из загадок в истории человечества. Его разносторонний гений непревзойденного художника, великого ученого и неутомимого исследователя во все века повергал человеческий разум в смятение.

«Леонардо да Винчи — титан, существо почти сверхъестественное, обладатель настолько разностороннего таланта и такого широкого круга познаний, что его просто не с кем сравнить в истории искусств».

Для самого Леонардо да Винчи наука и искусство были слиты воедино.

Он высказал великую истину, что основа науки — это прежде всего опыт и наблюдение. Специалист по математике и механике, он первый изложил теорию сил, действующих на рычаг в косвенном направлении. Занятия астрономией и великие открытия Колумба привели Леонардо к мысли о вращении земного шара. Специально занимаясь анатомией ради живописи, он разобрался в предназначении и функциях радужной оболочки глаза. Леонардо да Винчи изобрел камеру-обскуру, проводил гидравлические опыты, вывел законы падения тел и движения по наклонной плоскости, имел ясное представление о дыхании и горении и выдвинул геологическую гипотезу о движении материков. Уже одних этих заслуг было бы достаточно для того, чтобы считать Леонардо да Винчи выдающимся человеком. Но если учесть, что ко всему, кроме скульптуры и живописи, он относился несерьезно, а в этих искусствах проявил себя как настоящий гений, то станет понятно, почему он произвел такое ошеломляющее впечатление на последующие поколения. Его имя вписано на страницы истории искусств рядом с Микеланджело и Рафаэлем, но беспристрастный историк отведет ему не менее значимое место в истории механики и фортификации.

При всех обширных научных и художественных занятиях, у Леонардо да Винчи хватало времени и на изобретение различных «несерьезных» приспособлений, которыми он развлекал итальянскую аристократию: летающих птичек, надувающихся пузырей и кишок, фейерверков. А еще он руководил проведением каналов из реки Арно; строительством церквей и крепостей; артиллерийскими орудиями при осаде Милана французским королем; всерьез занимаясь искусством фортификации, он успел тем не менее параллельно сконструировать необыкновенно гармоничную серебряную 24-струнную лиру.

В его работах вопросы искусства и науки практически неразделимы. Очевидным представляется стремление ученого создать своеобразный справочник — сокращенное изложение всех технических знаний, и даже распределить их по их важности, как он себе это представлял. Его научный метод сводился к следующему: 1) внимательное наблюдение; 2) многочисленные проверки результатов наблюдения с разных точек зрения; 3) зарисовка предмета и явления, возможно более искусная, так чтобы они могли быть увидены всеми и поняты с помощью коротких сопроводительных пояснений.

Для Леонардо да Винчи искусство всегда было наукой. Заниматься искусством значило для него производить научные выкладки, наблюдения и опыты. Связь живописи с оптикой и физикой, с анатомией и математикой заставляла Леонардо становится ученым.

В его записях есть такие удивительные положения, которые во всех своих выводах раскрыты только зрелой наукой второй половины XIX века и позднее. Леонардо знал, что «движение есть причина всякого проявления жизни» (il moto e causa d’ogni vita), ученый открыл теорию скорости и закон инерции — основные положения механики. Он изучил падение тел по вертикальной и наклонной линии. Он анализировал законы тяжести. Он установил свойства рычага, как простой машины, самой универсальной.

Если не раньше Коперника, то одновременно с ним и независимо от него он понял основные законы устройства вселенной. Он знал, что пространство беспредельно, что миры бесчисленны, что Земля — такое же светило, как и другие, и движется подобно им, что она «не находится ни в центре круга Солнца, ни в центре вселенной». Он установил, что «Солнце не движется»; это положение записано у него, как особенно важное, крупными буквами. Он имел правильное представление об истории Земли и ее геологическом строении.

Леонардо да Винчи обладал весьма солидной научной подготовкой. Он был, без сомнения, отличный математик, и, что весьма любопытно, он первый в Италии, а может быть и в Европе, ввел в употребление знаки + (плюс) и — (минус). Он искал квадратуру круга и убедился в невозможности решения этой задачи, то есть, выражаясь точнее, в несоизмеримости окружности круга с его диаметром. Леонардо изобрел особый инструмент для черчения овалов и впервые определил центр, тяжести пирамиды. Изучение геометрии позволило ему впервые создать научную теорию перспективы, и он был одним из первых художников, писавших пейзажи, сколько-нибудь соответствующие действительности.

Более других областей науки занимали Леонардо да Винчи различные отрасли механики. Ученый также известен как гениальный усовершенствователь и изобретатель, одинаково сильный и в теории, и в практике. Теоретические выводы Леонардо да Винчи в области механики поражают своей ясностью и обеспечивают ему почетное место в истории этой науки, в которой он является звеном, соединяющим Архимеда с Галилеем и Паскалем.

С замечательной ясностью излагает ученый-художник в общих, крупных чертах, теорию рычага, поясняя ее рисунками; не остановившись на этом, он дает чертежи, относящиеся к движению тел по наклонной плоскости, хотя, к сожалению, не поясняет их текстом. Из чертежей, однако, ясно, что Леонардо да Винчи на 80 лет опередил голландца Стевина и что он уже знал, в каком отношении находятся веса двух грузов, расположенных на двух смежных гранях треугольной призмы и соединенных между собою посредством нити, перекинутой через блок. Леонардо исследовал также задолго до Галилея продолжительность времени, необходимого для падения тела, спускающегося по наклонной плоскости и по различным кривым поверхностям или разрезам этих поверхностей, то есть линиям.

Еще более любопытны общие начала, или аксиомы, механики, которые пытается установить Леонардо. Многое здесь неясно и прямо неверно, но встречаются мысли, положительно изумляющие у писателя конца XV века. «Ни одно чувственно воспринимаемое тело,- говорит Леонардо,- не может двигаться само собою. Его приводит в движение некоторая внешняя причина, сила. Сила есть невидимая и бестелесная причина в том смысле, что не может изменяться ни по форме, ни по напряжению. Если тело движимо силой в данное время и проходит данное пространство, то та же сила может подвинуть его во вдвое меньшее время на вдвое меньшее пространство. Всякое тело оказывает сопротивление в направлении своего движения. (Здесь почти угадан Ньютонов закон действия, равного противодействию). Свободно падающее тело в каждый момент своего движения получает известное приращение скорости. Удар тел есть сила, действующая в течение весьма недолгого времени».

В области практической физики Леонардо также выказал замечательную изобретательность. Так, задолго до Соссюра, он соорудил весьма остроумный гигрометр. На вертикальном циферблате находится род стрелки или весов с двумя шариками равного веса, из которых один из воска, другой из ваты. В сырую погоду вата притягивает воду, становится тяжелее и перетягивает воск, вследствие чего рычаг подвигается, и по количеству пройденных им делений можно судить о степени влажности воздуха.

На земле

При детальном изучении теоретических трудов да Винчи, ученые доказали, что «патенты» на вертолет, парашют, автомобиль и многие другие изобретения принадлежат именно Леонардо да Винчи. Сделанные им открытия и изобретения, самых значимых из которых более полусотни, охватывают все области знания, полностью предвосхищая основные направления развития современной науки.

Некоторые создавались ради развлечения. Например, в 1499 году Леонардо для встречи в Милане французского короля Людовика XII сконструировал деревянного механического льва. Лев двигался, шел навстречу королю, вдруг грудь его раскрывалась, и из нее к ногам короля сыпались лилии.

В устройствах Леонардо часто встречались системы для передачи движения. Редуктор — механизм, передающий и преобразующий крутящий момент, с одной или более механическими передачами. Основные характеристики редуктора — КПД, передаточное отношение, передаваемая мощность, максимальные угловые скорости валов, количество ведущих и ведомых валов, тип и количество передач и ступеней. Для того чтобы передать вращательное движение, использовалось зубчатое колесо. На основе редукторов можно было строить не только различные приводы и вращательные механизмы (Приложения фото 1, 2, 3), но и лифты, и даже шариковые подшипники (Приложения фото 4,5).

Леонардо да Винчи конструировал множество оружия, в частности катапульты и баллисты. Катапульта (греч. καταπέλτης, лат. catapulta) — греческий термин, которым обозначается любая метательная машина. Древнеримские авторы называли катапульты «tormentum», от слова скручивать, то есть машинами с торсионным принципом действия. В римское время катапультой (catapulta) назывались именно стреломёты, но к закату Римской империи стреломёты стали называться баллистами, а название катапульт распространилось на все метательные машины с торсионным принципом действия. Катапульта является одним из самых древних традиционных видов оружия (Приложения фото 6).

Катапульта с лебедкой имела гибкое плечо, сгибающееся назад при помощи ручной лебедки, а также ковш, куда по приставной лестнице помещали камень для броска. Засов лебедки открывался, освобождая гибкое плечо. Оно, в свою очередь, било по ковшу, выбрасывавшему камень на значительное расстояние. Группа таких катапульт, бьющих по врагу одновременно, могла обеспечивать прекрасную защиту.

Из рисунков Леонардо да Винчи видно, что представление о нейтральной плоскости возникло у него при изучении действия арбалета. Примером является его рисунок гигантской катапульты для стрельбы камнями. Сгибание дуги этого оружия производилось с помощью винтового ворота; камень вылетал из кармана, расположенного в центре сдвоенной тетивы. Как ворот, так и карман для камня нарисованы (в увеличенном масштабе) такими же, как и на рисунках арбалета (Приложения фото 7).

Еще одной заботой Леонардо была скорострельность оружия. Для ее решения предполагалось установить три многоствольных комплекта на треугольной поворотной раме. Один ряд стволов стреляет, второй — заряжают, третий – остывает. Подобные прообразы пулеметов (Приложения фото 8) должны были стрелять свинцовыми пулями, создавая плотный огневой заслон.

Одним из самых интересных для современного человека изобретений да Винчи был, безусловно, автомобиль, который приводился в движение энергией двух пружин. Самодвижущаяся телега должна была двигаться с помощью сложного арбалетного механизма, который передавал бы энергию приводам, соединенным с рулем. Повозка да Винчи была трехколесной и приводилась в движение заводным пружинным механизмом. Два задних колеса были независимы друг от друга, а их вращение производилось сложной системой шестеренок. Кроме переднего колеса, было еще одно — маленькое, поворотное, которое размещалось на деревянном рычаге. Самой главной деталью этого изобретения было наличие тормоза (Приложения фото 9).

Первоначально это транспортное средство предназначалось для увеселения королевского двора и относилось к тому ряду самодвижущихся машин, которые были созданы другими инженерами средневековья и Возрождения. Мастер уделял основное внимание двигателю и ходовой части, поэтому дизайн “кузова”, которым могла бы обладать такая машина, до нас не дошел.

Леонардо активно рекламировал свои военно-технические идеи. Он предлагал делать закрытые броней колесницы, которые не боялись бы вражеского обстрела. По форме они напоминали перевернутые суповые тарелки — своеобразные “черепахи”, покрытые металлическими листами и вооруженные пушкой (Приложения фото 10). Двигателем этого “танка” должны были стать лошади, находящиеся внутри. Позднее Леонардо отказался от этой идеи — животные могли запаниковать в закрытом пространстве, поэтому для приведения всей конструкции в движение и для ведения боя предлагалось использовать экипаж в 8 человек.

Великий художник и изобретатель Леонардо да Винчи среди многих изобретений придумал и лифт. В его конструкции великий мастер применил стальные тросы, канатные барабаны и зубчатые колеса. Но самое интересное произошло намного позже, когда по его рисункам инженер Ларин построил лифт, использующийся сейчас.

На воде

Ученый является изобретателем скафандра, подводной лодки, парохода, ластов. У него есть рукопись, в которой показывается возможность погружения на большую глубину без скафандра благодаря использованию особой газовой смеси (секрет которой он сознательно уничтожил). Для подобных утверждений необходимо было знание биохимических процессов в организме человека, о которых в то время просто не было известно.

В 1502 г. Леонардо да Винчи в одной из своих записных книжек, которой нынешние исследователи его творчества дали условное название «Атлантический кодекс», привел ряд конкретных инструкций для водолазов. Там же сохранился сделанный им эскиз небольшой подводной лодки, имеющей заостренные оконечности, а в средней части корпуса невысокую рубку с входным люком.

Этот набросок субмарины Леонардо сопроводил подписью: «Как с помощью приспособлений многие люди получат возможность оставаться под водой в течение определенного времени… Я не публикую и не разглашаю мой метод по причине злобной природы людей, которые занялись бы предательскими убийствами на дне морей, разрушая корабли в их самых нижних частях и топя их вместе с командой».

В упомянутом тексте Леонардо изложил, в частности, конкретные наставления водолазам по технике подводных диверсий. Например, он объяснил, как взрывать корабли из-под воды пороховыми минами, как топить их путем сверления дыр в днищах, как закреплять корабельные якоря на грунте особыми винтами.

Проживая в Венеции конца 15 века, да Винчи разработал идею для отражения вторжения судов. Достаточно было отправить мужчин на дно гавани в водолазных костюмах (Приложение фото 11), а там они бы просто вскрывали днища кораблей, как консервные банки. Возможно, эта идея вас не впечатляет, поскольку в настоящее время ее реализация кажется достаточно простой. Но во времена да Винчи это было неслыханно. Водолазы да Винчи могли дышать с помощью подводного колокола с воздухом, надевали маски со стеклянными отверстиями, сквозь которые можно было видеть под водой. В другом варианте концепта водолазы могли дышать с помощью винных бутылей, наполненных воздухом. В обоих случаях, мужчины носили бы с собой бутылки, в которые мочились, поэтому могли оставаться под водой очень долго. План да Винчи не только был реализуем — он был практичен!

Леонардо создал проект водолазного костюма, который изготавливался из водонепроницаемой кожи. Он должен был иметь большой нагрудный карман, который заполнялся воздухом для увеличения объема, что облегчало подъем водолазам на поверхность. Водолаз у Леонардо был снабжен гибкой дыхательной трубкой, которая соединяла его шлем с защитным плавучим куполом на поверхности воды (сделанным, предпочтительно, из тростника с кожаными соединениями).

Возможно, это было не первое приспособление для погружения — считается, что в 332 году до н. э. Александр Македонский спускался под воду в стеклянном сосуде. Однако полноценный костюм для дайвинга изобрел именно Леонардо. Для ускорения плавания ученый разработал схему перепончатых перчаток (Приложение фото 12), которые со временем превратились в общеизвестные ласты (Приложение фото 13).

Скорая переправа войск через водные препятствия всегда была особой заботой. Леонардо предложил разборную конструкцию моста, которую можно было собрать за не очень большое время. «Я знаю, как строить очень легкие и крепкие мосты, пригодные к транспортировке при нападении и отступлении, защищенные от огня и снарядов» — писал да Винчи, представляясь, как специалист, искушенный в сфере военной инженерии.

Арочный мост (Приложение фото 14) изготавливался из бревен, связанных вместе канатами. В результате получались две арки. Посередине моста была деревянная мостовая, закрепленная на перекладинах. Такие мосты легко могли быть построены из доступных материалов, могли перевозиться с помощью канатов, и были предназначены, в основном, для военных целей.

Леонардо изучал сопротивления материалов и использовал полученные сведения в разработке конструкций подобных мостов. Действительно, этот мост обладает качествами, особенно полезными в военном деле. При всей хрупкости и ажурности конструкция получается весьма устойчивая к нагрузкам (Приложение фото 15).

В 2001 году в Норвегии над автострадой был построен 100-метровый пешеходный мост по эскизам Леонардо да Винчи. Он в точности повторяет все конструкторские особенности проекта Леонардо, кроме материала. Современный мост выполнен из дерева, тогда как мост Леонардо да Винчи проектировался из камня. Новый мост уступает своему средневековому прототипу в длине – 100 м вместо 346 – однако он в точности повторяет все конструкторские и эстетические достоинства моста Леонардо (Приложение фото 16).

На небе

Пророческим оказался чертеж устройства (Приложение фото 17), которое сам Леонардо описывал так: “Если у вас есть достаточно льняной ткани, сшитой в пирамиду с основанием в 12 ярдов (примерно 7 м 20 см), то вы сможете прыгать с любой высоты без всякого вреда для своего тела”.

Мастер сделал эту запись в промежутке между 1483 и 1486 годом. Несколько веков спустя такое устройство получило название “парашют” (от греческого para — “против” и французского “chute” — падение). Первые спуски с парашютом совершили французы — инженер Веранцио (с крыши высокой башни в 1617 году) и воздухоплаватель Гарнеран (с воздушного шара в 1797 году).

Интересно, что эту идею Леонардо довел до логического конца лишь русский изобретатель Котельников, создавший в 1911 году первый ранцевый спасательный парашют, крепившийся к спине пилота.

Величайший интерес для современных инженеров-аэронавтов представляет модель спирального пропеллера — предка вертолета. Рисунок воздушного винта (Приложение фото 18) может быть датирован между 1483г. и 1486г. Это — один из самых известных рисунков Леонардо да Винчи.

К рисунку дано всего лишь одно примечание — диаметр воздушного винта до 5 метров, использовать при изготовлении тростник, льняную ткань и трос. Леонардо предполагал, что механизмом будут управлять четыре человека, которые будут находиться на центральной платформе и за счет ручных рычагов предавать вращательное движение винту.

Машина, разработанная Леонардо, вероятно никогда не оторвалась бы от земли и не смогла бы перемещаться. Но если бы увеличить движущую силу, то машина вполне сможет подняться в воздух и перемещаться в пространстве. Зная о других разработках Леонардо так же можно утверждать, что применив дополнительные устройства, полётом можно было бы и управлять.

Очевидно, Леонардо считал эту свою разработку второстепенной, а саму идею заимствовал из конструкции игрушек, изобретенных другими. Скорее всего, мысль использовать этот винт его далее не заинтересовал. Применить другую двигательную силу в то время было просто не возможно. Поэтому больше всего разрабатывалось механизмов, имеющих пассивную тягу — механизмы с крыльями (планеры), а так же механизмы с движущимися крыльями. Леонардо был очень наблюдательный человек, и все свои наблюдения пытался суммировать

Создание «самолётов» мастер начал с изучения анатомии стрекозы и ее поведения в воздухе, затем придумал машущее крыло — в сущности, стенд для изучения «отталкивания» от воздуха. В итоге, Леонардо так и не удалось создать действующую модель летательной машины (Приложение фото 19). Он концентрировал внимание лишь на устройстве крыла, мало беспокоясь о силовых составляющих механизма.

В 2002 году в Великобритании было воссоздано одно из изобретений великого Леонардо да Винчи: в небе над графством Суррей был успешно испытан прообраз современного дельтаплана, собранный точно по чертежам (Приложение фото 20) механиком из Бедфордшира Стивом Робертсом.

Испытательные полеты с холмов Суррея осуществила дважды чемпион мира по дельтапланеризму Джуди Лиден. Ей удалось поднять «протодельтаплан» да Винчи на максимальную высоту в 10 м и продержаться в воздухе 17 секунд. Этого было достаточно, чтобы доказать, что аппарат на самом деле работает.

Этап – обобщение материалов

Задачи этапа:

• обобщить изученный материал;

• сделать буклет о Леонардо да Винчи

Работая над проектом, я узнал много нового об изобретениях и открытиях Леонардо да Винчи

Наследие Леонардо да Винчи очень многогранно. Его вклад в науку огромен. «Истина — единственная дочь времени» — говорил да Винчи. Истинные достоинства идей Леонардо да Винчи, опередивших свое время, никогда не поздно оценить.

Центром его изобретений является наука. В голове да Винчи – целая энциклопедия. Любое своё открытие Леонардо да Винчи проверял опытом. Ко всему изученному, он приходил, подталкиваемый требованиями техники искусства. Все свои выводы да Винчи подтверждал математикой. Было строгое единство мысли и творчества.

1.5 Отзыв руководителя

Содержание работы соответствует заявленной теме.

В ходе выполнения работы Ярослав проявил самостоятельность, используя материалы Интернета и литературы, рекомендованной ему для выполнения проекта. Формулировки задач отвечают поставленной цели. У обучающегося сформирована ИКТ-компетентность. Ярослав выполнял все рекомендации руководителя и вовремя устранял замечания в процессе доработки проектной работы.

Был сделан вывод, что творческое наследие Леонардо да Винчи многогранно. Колоссален его вклад в науку. Леонардо да Винчи был не только художником, но и выдающимся изобретателем.

1. Выводы и самоанализ работы над проектом

В данной работе я пытался показать, что Леонардо да Винчи был не только художником, но и выдающимся изобретателем, так как именно он изобрел самоходную повозку, водолазный костюм, парашют, прототип современного танка, дельтаплан, скорострельное стрелковое оружие и многое другое.

Цели, поставленные мной перед началом выполнения проекта, я считаю были достигнуты. Я узнал об инженерных изобретениях Леонардо да Винчи. Их великое множество и отобразить их все в одном проекте просто невозможно.

1. Список источников информации

1. Википедия/ Леонардо да Винчи [Электронный ресурс].

2. Вокруг света/ Леонардо да Винчи [Электронный ресурс].

3. Изобретения Леонардо да Винчи [Электронный ресурс]. Адрес:

4. Италия, Милан: Национальный музей науки и техники Леонардо да Винчи

5. Класс!ная физика [Электронный ресурс].

6. Новый Акрополь/ Мост Леонардо [Электронный ресурс].

7. Сайт о Леонардо да Винчи/ Изобретения [Электронный ресурс].

8. Эволюция/ Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci) биография [Электронный ресурс].

9. Яндекс/Картинки/Мост Леонардо в Норвегии [Электронный ресурс].

1. Приложение

Приложения

Изобретения Леонардо да Винчи в механике

Ф ото 1 – 3 Приводы и вращательные механизмы

Фото 4 Подшипник Фото 5 Схема лифта

Фото 6 Катапульта Фото 7 Арбалет Фото 8 Прообраз пулемёта

Фото 9 Тормозной механизм Фото 10 Рисунок колесницы

Водные изобретения Леонардо да Винчи

Фото 12 Перепончатые Фото 13 Современные

перчатки ласты

Фото 11 Водолазный костюм

Изобретения в архитектуре

Фото 14 Арочный мост Фото 15 Устойчивость к нагрузкам

Фото 16 Пешеходный мост, построенный по схемам Леонардо да Винчи

Летательные аппараты

Фото 18 Рисунок спирального пропеллера

Фото 17 Рисунок прообраза парашюта

Фото 19 Летательная машина Фото 20 Прообраз дельтаплана

20

Презентация к защите индивидуального проекта на тему Леонардо да Винчи

• Главная
• Разное
• Образование
• Спорт
• Естествознание
• Природоведение
• Религиоведение
• Французский язык
• Черчение
• Английский язык
• Астрономия
• Алгебра
• Биология
• География
• Геометрия
• Детские презентации
• Информатика
• История
• Литература
• Математика
• Музыка
• МХК
• Немецкий язык
• ОБЖ
• Обществознание
• Окружающий мир
• Педагогика
• Русский язык
• Технология
• Физика
• Философия
• Химия
• Шаблоны, фоны, картинки для презентаций
• Экология
• Экономика

Презентация на тему Презентация к защите индивидуального проекта на тему Леонардо да Винчи — великий ученый и инженер, предмет презентации: Физика.  Этот материал в формате pptx (PowerPoint) содержит 11 слайдов, для просмотра воспользуйтесь проигрывателем. Презентацию на заданную тему можно скачать внизу страницы, поделившись ссылкой в социальных сетях! Презентации взяты из открытого доступа или загружены их авторами, администрация сайта не отвечает за достоверность информации в них, все права принадлежат авторам презентаций и могут быть удалены по их требованию.

Государственное областное бюджетное
профессиональное образовательное учреждение
«Грязинский технический колледж»

ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ ПРОЕКТ
на тему
«Леонардо да Винчи — великий учёный и инженер»
по дисциплине
«Физика»

Подготовил студент группы СЗ-161с
Передерий Максим
Руководитель проекта: Дубовых Н.Н.

Гипотеза исследования – если человек действительно талантлив – он талантлив во всем.

Объектом исследования стало инженерное творчество Леонардо да Винчи как изобретателя.

Цель исследования — состоит в том, чтобы показать окружающим и себе самому, что Леонардо да Винчи был не только художником, но и физиком — изобретателем.

1. Художник и ученый

Для Леонардо да Винчи искусство всегда было наукой.

Заниматься искусством значило для него производить научные выкладки, наблюдения и опыты. Связь живописи с физикой (оптикой), с анатомией и математикой заставляла Леонардо становится ученым.

ученый Леонардо изучал теорию скорости и закон инерции — основные положения механики,
он изучил падение тел по вертикальной и наклонной линии,
он анализировал законы тяжести,
он установил свойства рычага как простой машины, самой универсальной,
одновременно с Коперником и независимо от него он понял основные законы устройства Вселенной,
он установил, что «Солнце не движется» — это положение записано у него, как особенно важное, крупными буквами,
он соорудил гигрометр и др…

2. На земле

В устройствах Леонардо часто встречались системы для передачи движения.
Редуктор — механизм, передающий и преобразующий крутящий момент.

На основе редукторов можно было строить не только различные приводы и вращательные механизмы, но и даже шариковые подшипники.

Оружие Леонардо да Винчи

1. Катапульта — метательная машина

2. Скорострельное оружие (прообраз пулемёта)

3. Танк

3. На воде

Ученый является изобретателем скафандра, подводной лодки, парохода, ластов.

Арочный мост изготавливался из бревен, связанных вместе канатами.

2001 году в Норвегии над автострадой был построен 100-метровый пешеходный мост по эскизам Леонардо да Винчи

4. На небе

Парашют (от греческого para — “против” и французского “chute” — падение).

Спиральный пропеллер —
предок вертолета

Летательная машина –
дельтаплан

5. Заключение

«Истина — единственная дочь времени» — говорил да Винчи.

В центре его изобретений — наука. В его голове — целая энциклопедия.

Все свои открытия Леонардо проверял опытом.

Вывод: В данной работе я пытался показал, что Леонардо да Винчи был не только художником, но и выдающимся изобретателем, так как именно он изобрел водолазный костюм, парашют, прототип современного танка, дельтаплан, робота, скорострельное стрелковое оружие и многое другое.

Скачать презентацию

Что такое shareslide.ru?

Это сайт презентаций, где можно хранить и обмениваться своими презентациями, докладами, проектами, шаблонами в формате PowerPoint с другими пользователями. Мы помогаем школьникам, студентам, учителям, преподавателям хранить и обмениваться учебными материалами.

Для правообладателей

Обратная связь

Email: Нажмите что бы посмотреть 

10 проектов Леонардо да Винчи для детей

Делиться заботой!

18,5 К
акции

10 Леонардо да Винчи Проекты для детей – узнайте больше о биографии Леонардо да Винчи. Человек эпохи Возрождения со многими талантами, включая художника, ученого и изобретателя.

Искусство никогда не бывает законченным, только заброшенным — Леонардо да Винчи.

10 проектов Леонардо да Винчи для детей

1. Фресковая живопись

2. Головоломка Моны Лизы

3. Орнитоптер предметов быта

4. Рабочий лист Витрувианского человека

5. Диорама «Тайная вечеря»

6. Арочный мост Да Винчи

7. Бумажный планер

8. Удивительные изобретения Леонардо да Винчи, которые вы можете сделать сами

9. Костюм Моны Лизы

10. Раскраски

Вот несколько фактов об очень интересном человеке:

Связанные посты в нашем художественном исследовании

10 лучших проектов Анри Матисса

10 лучших проектов Джорджии О’Киф

10 лучших проектов Пабло Пикассо

10 лучших художественных проектов Клода Моне

10 лучших проектов Леонардо да Винчи

10 лучших проектов Ван Гога

Акварельные круги Кандинского

Искусство никогда не бывает законченным, только заброшенным — Леонардо да Винчи

Эта цитата, возможно, звучит для нас немного странно, но когда она принадлежит самому мастеру искусства, мы должны ее принять! Но это не так уж и странно для Да Винчи, который, как известно, работал целую вечность над одной картиной или произведением искусства, заставляя зрителей гадать, будет ли оно когда-нибудь закончено. Его самым известным произведением искусства, вероятно, является Мона Лиза, хотя он был довольно разносторонним человеком, а также великим инженером и знатоком человеческого тела. Если вы хотите познакомить своего ребенка с настоящим человеком эпохи Возрождения, у нас есть

Выберите один и вперед!

Знаменитая картина Да Винчи «Тайная вечеря» была написана на фреске, что переводится как «свежая штукатурка». Попробуйте свою собственную фреску, сделав гипс своими руками! Это вид искусства, который понравится детям; намного интереснее, чем рисовать на бумаге!

Это уникальное занятие для детей. Все, что вам нужно, это несколько больших белых бумажных квадратов и много цветов. Попросите детей раскрасить каждый квадрат и соединить их вместе, чтобы получить очень нетрадиционный, но красивый результат! Это идеально подходит для групповых занятий, так что зовите друзей!

Одним из самых популярных проектов да Винчи был орнитоптер — летательный аппарат, который махал крыльями, как птица. Эта модель оснащена работающим орнитоптером, который можно легко сделать из предметов домашнего обихода. Идеальная поделка для детей старшего возраста на длинные выходные!

Эскиз Витрувианского человека Да Винчи — это искусство и образование в одном лице. Его интенсивное наблюдение и изучение человеческого тела заставили его понять, что оно следует определенным пропорциям и вписывается в круг с пупком в центре. Проверьте эту теорию самостоятельно, измерив и записав свои результаты с помощью этого рабочего листа Витрувианского человека. Отлично подходит для братьев и сестер, чтобы попробовать друг друга!

СКАЧАТЬ БЕСПЛАТНО

Ищете ресурс для изучения искусства с детьми? Нажмите на изображение ниже, введите 0 $ в цене и бесплатно загрузите наши печатные мини-карты «Знаменитые художники» и рабочий лист для оценки произведений искусства.

Это чрезвычайно простая, но очень хорошая диорама, копирующая картину Да Винчи «Тайная вечеря». Все, что вам нужно, это распечатки с сайта, а также цвета и картонные стаканчики для яиц. Это очень детализированная картина, поэтому попросите детей изучить оригинал и постараться максимально точно подобрать детали.

На одном из эскизов Леонардо да Винчи изображен самонесущий арочный мост, для поддержки которого не требовалось ничего другого. Сделайте свой собственный мост из таких вещей, как палочки от эскимо, линейки, карандаши — экспериментируйте! Когда закончите, проверьте его на прочность с разными предметами — каждый тяжелее предыдущего!

Как мы уже упоминали ранее, Леонардо да Винчи был настоящим изобретателем и разработал несколько машин, которые на самом деле были созданы столетия спустя. Попробуйте создать свою собственную модель планера, вдохновленную Да Винчи. Просто распечатайте, вырежьте и сложите в соответствии с инструкциями.

Поощряйте детей узнавать все о великом изобретателе и опробовать некоторые классные проекты да Винчи из этой удивительной книги. Существует много информации о человеке, а также немного истории. Главы четко обозначены, и есть много изображений, чтобы развлечь детей.

Сделайте Мону Лизу намного симпатичнее оригинала, создав костюм! Этот костюм удивительно прост; Единственная проблема — получить отпечаток картины, достаточно большой, чтобы соответствовать размеру вашего ребенка. Добавьте несколько дополнительных деталей, таких как фата и черная юбка, и вы создали шедевр!

На этом сайте есть множество раскрасок с работами известных художников, в том числе и да Винчи. Помимо Моны Лизы, Дама с горностаем также является известной картиной Леонардо да Винчи. Самое приятное — вам не нужно распечатывать это; вы даже раскрасить его онлайн!

Вот несколько фактов об очень интересном человеке:

1. Он писал справа налево; да он задом наперёд написал!

2. Он был вегетарианцем, что в те времена было большой редкостью

3. Он проводил много времени, препарируя трупы и рисуя очень подробные и точные схемы человеческого тела. .

5. Он был незаконнорожденным ребенком, и в результате отсутствие вариантов карьеры привело его в ученики к известному художнику. Остальное, как говорится, уже история!

Как видите, Леонардо да Винчи был чрезвычайно талантлив, и дети могут многому у него научиться.

Всем детям, не забывайте наблюдать! Помните, что у Леонардо да Винчи было очень мало формального образования, и большую часть своего обучения он получил, часами наблюдая за деревьями, птицами, водой и облаками. Как он сказал: «Учитесь видеть. Поймите, что все связано со всем остальным».

СКАЧАТЬ БЕСПЛАТНО

Ищете ресурс для изучения искусства с детьми? Нажмите на изображение, чтобы бесплатно загрузить наши печатные мини-карты «Известные художники» и рабочий лист для оценки произведений искусства.

Связанные посты в нашем художественном исследовании

Категории: Изучение великих художников, Последние сообщения

Теги: все о леонардо да винчи для детей, проекты по оценке искусства для детей, уроки рисования да винчи для детей, художественные идеи леонардо да винчи для детей, факты о леонардо да винчи для детей, леонардо да винчи для детей

Архивы проектов | Школа да Винчи

Карьера, проекты, обучение в реальном мире

Куда бы вы ни посмотрели в наши дни, компании и аудитория требуют нового цифрового контента. Зрители увлечены просмотром контента дома и на своих мобильных устройствах. Довольство — это король, но кто знал, что король будет таким требовательным? Студенты в СМИ…

Подробнее

Ирэн Канисалес

14 декабря 2021 г.

Комментарии отключены

Проекты, Обучение в реальном мире, Студенческая жизнь

На прошлой неделе ученики 8-го класса Da Vinci Connect приняли участие в виртуальных выставочных мероприятиях! В эти необычные времена для нашего сообщества было важно уважать и освобождать место для обучения и проектов, в которых студенты участвовали на протяжении…

Подробнее

Карла Левенсон

16 декабря 2020 г.

Комментарии отключены

Жизнь, проекты, обучение в реальном мире

Как мы можем изменить жизнь подростков, которые проходят через опыт беженцев, мигрантов и иммигрантов? Учащиеся 9-го класса Da Vinci Design использовали этот вопрос в качестве линзы на каждом из своих занятий, чтобы изучить жизнь и путешествия людей, которые. ..

Подробнее

Карла Левенсон

13 декабря 2019 г.

Комментарии отключены

Жизнь, проекты, обучение в реальном мире

Мы до сих пор с трепетом вспоминаем DVCed Talks, которые на прошлой неделе дали 24 девятиклассника Da Vinci Communications. Короткие мощные доклады были созданы по образцу популярных TED Talks и призваны вдохновить на новые идеи, творчество и обсуждение…

Подробнее

Карла Левенсон

12 декабря 2019 г.

Комментарии отключены

Projects, Real World Learning

Студенты Da Vinci Connect недавно были приглашены поделиться своими знаниями по всем вещам науки на научной выставке Da Vinci Connect FAN! Это была прекрасная возможность для наших учеников K-8 глубоко погрузиться в проект по своему выбору во время домашнего обучения. ..

Подробнее

Ирэн Канисалес

21 нояб. 2019 г.

Комментарии отключены

Новости, проекты, обучение в реальном мире

Мы приглашаем вас присоединиться к нам на выставках на этой неделе, когда студенты из Da Vinci Design, Da Vinci Communications и Da Vinci Science публично представят свои проекты за семестр. Выставочные вечера — отличный способ увидеть реальный мир да Винчи,…

Подробнее

Карла Левенсон

18 ноября 2019 г.

Комментарии отключены

Жизнь, проекты, обучение в реальном мире

Авторы Джордан Прюитт (21 год) и Итан Барраган (20 лет) Студенты факультета стратегических коммуникаций Da Vinci Communications только что запустили новую маркетинговую кампанию Reclaim, чтобы помочь нашему сообществу сократить количество отходов. Наша миссия — показать, как…

Подробнее

Ирэн Канисалес

14 ноября 2019 г.

Комментарии отключены

Новости, Проекты, Обучение в реальном мире

В то время как большинство учеников Да Винчи наслаждаются последними днями лета, учителя Да Винчи и руководители школ вернулись в свои школы, занимаясь совместным планированием и подготовкой к предстоящему учебному году. Педагоги Da Vinci участвуют…

Подробнее

Карла Левенсон

15 августа 2019 г.

Комментарии отключены

Жизнь, проекты, обучение в реальном мире

С 4 по 19 марта учащиеся средних школ будут принимать пожертвования в виде предметов гигиены, чтобы помочь бездомным. Учащиеся совместных семинаров Da Vinci Connect для 5-8 классов в этом семестре смотрят не только на себя и оказывают влияние. ..

Подробнее

Ирэн Канисалес

06 марта 2019 г.

Комментарии отключены

Проекты, обучение в реальном мире

Взгляд молодежи на современный проект дает инновационные решения и разнообразные идеи. В этом семестре студенты DVX сотрудничали удаленно в качестве независимых подрядчиков с компаниями по всему Лос-Анджелесу. В октябре студенты приняли участие в «проекте…

Подробнее

Ирэн Канисалес

13 декабря 2018 г.

Комментарии отключены

Проекты, обучение в реальном мире

Учащиеся Da Vinci Connect (бывшая Инновационная академия Да Винчи) начали новый год с проектов, отражающих школьную направленность на Леонардо да Винчи, великого художника, ученого и изобретателя, который учился на собственном опыте. опыт и активность…

Подробнее

Ирэн Канисалес

29 ноября 2018 г.

Комментарии отключены

Projects, Real World Learning

Итан Кьюсик, выпуск DVC 2019 г. Учащиеся 12-го класса Da Vinci Communications недавно взялись за проект на своем уроке государственного управления, чтобы обсудить дело перед коллегией из девяти судей Верховного суда США (сборник студентов и преподавателей)…

Подробнее

Карла Левенсон

07 нояб. 2018 г.

Комментарии отключены

Проекты, обучение в реальном мире

Старшеклассники Da Vinci Design превращают свои личные интересы и увлечения в рыночный бренд для своего выставочного проекта первого семестра «Innovating Success». Вопросы, лежащие в основе этого реального проекта: «Чем я увлечен и…

Подробнее

Карла Левенсон

08 нояб. 2018 г.

Комментарии отключены

Projects, Real World Learning

Учащиеся средней школы DVIA недавно приняли участие в междисциплинарном проекте, посвященном истории науки, кульминацией которого стала рок-опера, рассказывающая историю научной революции. На гуманитарных специальностях студенты ориентируются на историю науки…

Подробнее

Карла Левенсон

21 декабря 2017 г.

Комментарии отключены

Проекты, обучение в реальном мире

Класс гражданского строительства и архитектуры в Da Vinci Science провел свое заключительное собрание 25 июня, праздничный банкет, чтобы передать ключи от крошечного дома, который они построили для Da Vinci RISE High, и отметить вклад студентов, сотрудников,…

Подробнее

Карла Левенсон

29 июня 2018 г.

Комментарии отключены

Projects, Real World Learning

Учащиеся Da Vinci Extension учатся преуспевать в гиг-экономике. В рамках стажировки студентов несколько компаний приехали в Da Vinci на стартовое мероприятие Project Consult во вторник, 10 октября, чтобы предложить студентам шестинедельную. ..

Подробнее

администратор

16 октября 2017 г.

Комментарии отключены

проекта, обучение в реальном мире

Когда учителя Da Vinci разрабатывают студенческие проекты, они делают это не в одиночку. Во вторник профессионалы отрасли из различных секторов поделились своими отзывами о реальных связях для предстоящих проектов. 72andSunny, Belkin International, Northrop Grumman,…

Подробнее

администратор

10 августа 2017 г.

Комментарии отключены

Леонардо да Винчи — www.legacyproject.org