Содержание
Роботы-музыканты и новые веяния музыкальной культуры
С явлением, о котором пойдёт речь в этом посте, я столкнулся достаточно давно и, что интересно, на страницах GT. Это была небольшая публикация о выступлении в Москве группы Compressorhead. Тогда долго жалел о том, что пропустил это событие. Потом в ютюбе я посмотрел видео ещё одного коллектива, Z-Machines, который также меня очень впечатлил. В прошлом году до меня дошли сведения о появлении на свет ещё одного музыкального проекта, где были использованы промышленные роботы. Он отнюдь не дублировал 2 предыдущих, но создавался в духе этого сравнительного нового веяния музыкальной культуры. Под впечатлением от этих проектов я стал живо интересоваться всем, что связано с автоматами, которые извлекают звуки из классических инструментов, начиная от экспериментов с лего и заканчивая малоизвестными разработками наших соотечественников в 80-х.
Воспользуйтесь нашими услугами
Всё верно, речь пойдет о роботах-музыкантах и автоматах, играющих на традиционных музыкальных инструментах (гитарах, клавишных, ударных, бас-гитарах). Истории таких проектов в чем-то похожи, но каждая интересна по-своему. Помимо рассказа об этих необычных роботах и их создателях, я опубликую несколько видео и составлю собственный хит-парад из композиций, частично или полностью исполненных роботами. Под катом факты о современных роботах-музыкантах, их конструкторах и живых партнёрах по творчеству.
Коллектив антропоморфных роботов-музыкантов был создан берлинским художником Франком Бранесом (Frank Barnes), а также его партнерами конструкторами Маркусом Кольбом (Markus Kolb) и Стоком Плюсом (Stock Plum).
Именно этот проект смог разжечь мой интерес к этой форме музыкального искусства. Как следует из названия, для движений роботы-музыканты используют энергию сжатого воздуха.
Характерной особенностью участников коллектива являются не только исполнительские возможности, но и реалистичная сценическая пластика, которая делает выступления очеловеченными. Иными словами — разработчики подарили машинам “характер”, с использованием, казалось бы, банальных выразительных средств.
Сегодня коллектив состоит из целых шести участников. В состав входят:
- Stickboy — четырехрукий ударник, созданный ещё в 2007-м году. Можно сказать, ветеран коллектива, с которого всё началось. Исполнение также осуществляется при помощи ног, которые робот использует для управления педалями бас-бочек. Особого внимания заслуживают реалистичные движения головы с металлическим ирокезом. Описание на официальном сайте группы гласит следующее: “Four arms two legs and one head, no brain”. Контроль осуществляется при помощи — Midi.
- Fingers — манипулятор-гитарист, извлекающий звуки с использованием 78 независимых пальцев, имеет 2 руки. Экспрессивно мотает головой и двигает туловищем вверх-вниз и поворачивается в разные стороны. Построен в 2009 году. Играет на Gibson Flying V с Min-E-Tune System. Характер скверный, не женат, носит солнцезащитные очки.
- Hi-Hat Humper (Junior) — самый маленький участник группы с ростом менее полуметра. Управляет педалью Хай-хэта, упрощая задачи Stickboy. Двигается в ритм композиции и любит неожиданно поворачивать голову в сторону зрителей. Голова снабжена металлическим ирокезом.
- Bones — электронно-механическая копия типичного басиста. Играет двумя четырехпалыми руками. Может передвигаться по сцене на гусеничной платформе. Голова оснащена декоративными рогообразными антеннами. Завершен в 2012 году.
- Hellgå Tarr — единственная женщина в коллективе, роль — вторая гитара и бэк-вокал. В перспективе должна первой получить перемещение при помощи антропоморфных подвижных ног. Построена и вошла в состав коллектива в 2016-м году.
- Mega-Wattson — самый харизматичный фронтмен в истории. Для его постройки собрали средства на Kickstarter, и, как оказалось, собирали не зря. Робот очень реалистично имитирует пение, открывает рот, пластично двигает туловищем, может перемещаться по сцене на гусеницах. К концу 2016 года вокалист был полностью завершен.
Как собирали фронтмена можно увидеть здесь:
Приписываемый коллективу статьями в Вики 2013-й год рождения — хронологическая ошибка. Наиболее ранним публичным выступлением группы считается дебют Fingers и Stickboy в студии Brainpool (Кельн, Германия), который состоялся в марте 2012-ого года. Роботы исполнили кавер на “TNT”, группы AC/DC, оный впоследствии стал программным произведением.
В начале 13-года создатели коллектива пригласили канадского панка Джона Райта из группы Party Machine в качестве автора произведений. Музыкант написал для роботов 3 песни и стал музыкальным менеджером коллектива. Эти оригинальные треки, а именно одноименная «Compressorhead», «Speed Walking Lady» и инструментальный вариант песни Hanson Brothers «Моя девушка» робот” стали основой концертной программы.
Репетиция под руководством Джона Райта
Позже композиции райта войдут в первую студийную работу коллектива Party Machine, выпущенную в 2017-м году.
Живое выступление 2017-го года
Как и многие живые рок-музыканты, Compressorhead используются в рекламе. В начале музыкальной карьеры с молчаливого согласия материально заинтересованных создателей рекламировали продукцию компании GIbson.
Промо акция Gibson
Помимо собственного материала коллектив исполняет композиции таких банд как Nirvana, AC/DC, Motorhead и прочих легенд мировой рок-музыки.
Z-machines — это ещё один известный коллектив роботов-музыкантов, созданный японскими инженерами под общим концептуальным руководством известного дизайнера Кенджиро Мэцуо (Kenjiro Matsuo). Цель проекта сделать роботов, которые смогут значительно превзойти возможности людей в исполнении музыки на обычных инструментах.
Основные работы по проектированию и изготовлению машин были проведены в Токийском университете. Сегодня Z-machines считаются наиболее конструктивно сложными. Робот гитарист по имени Марш оперирует 78-ю “пальцами” и 12-ю управляемыми медиаторами на двухгрифовой гитаре. Ашура — робот-ударник оснащён 22-мя руками, что делает его возможности по управлению ритмом почти безграничными. Робот клавишник по имени Космо отличается скоростью звукоизвлечения и способен осилить такие интервалы как 64-я и 128-я. Многих, кто видел Космо в живую, очень впечатляет его внешний вид с зелеными лазерами в глазах. Органы управления инструментами приводятся в движение электрическими и пневматическими приводами.
Изготовление и настройка музыкальных роботов Z-machines
Дебют коллектива был коммерческим мероприятием для спонсоров слабоалкогольного бренда ZIMA. Произведения, которые исполнял коллектив, были либо однообразным полуэлектронным мясом, либо полупопсовым суррогатом с анимешным колоритом.
Между тем сама необычная идея впечатлила многих, как в Японии, так и за её пределами. В частности, в проект включился достаточно популярный у себя на родине DJ Tasaka. Хотя остается не до конца понятным, что для диджея было основным мотивирующим фактором — возможности роботов или гонорар от ZIMA.
com/embed/DBIBf86DYLI?rel=0&showinfo=1″ scrolling=»no» allowfullscreen=»allowfullscreen» data-mce-fragment=»1″>
Кэндзиро предложил композиторам использовать возможности своих роботов, и, как утверждает разработчик, многие согласились. Коллектив особенно известен сотрудничеством с Томом Дженкинсоном, более известным как Squarepusher. Музыкант, используя роботов, записал альбом из пяти композиций, который назвал “Music for Robots”. И эта работа, пожалуй, стала первым опытом использования роботов не в целях коммерческого PR, а для расширения возможностей создателя музыки.
Первый релиз Squarepusher с роботами под названием «Sad Robots Goes Funny».
После внушительных успехов Кенджиро Мэцуо постепенно охладел к проекту Z-machines и в последние годы переключился на применение искусственного интеллекта при создании музыкальных дронов. Вероятно, что в случае запуска музыкального ИИ, он может быть вполне испытан с Z-machines.
Пожалуй, это один из тех случаев, когда интересы музыканта и интересы бизнеса полностью совпадают. Немецкий производитель промышленных роботов компания KUKA и музыкант из Новой Зеландии Найджел Сэндфорд нашли друг друга в нужный момент.
Результатом работы Стэндфорда с роботами стал альбом Automatica, который увидел свет в прошлом году. В поддержку альбома и, конечно, компании производителя, был записан клип с признаками вирусного ролика. Ролик хайпанул в сентябре 2017-го, и о компании KUKA узнали даже те, кто никогда в жизни не был связан с промышленной автоматикой.
В клипе роботы делают почти невозможное. Если этот безусловный баян прошел мимо вас, рекомендую сначала посмотреть на короткие выдержки с репетиций Стэндфорда, а уже потом переходить к клипу.
репетиция и настройка
youtube.com/embed/mAdLcUEzu-Q?rel=0&showinfo=1″ scrolling=»no» allowfullscreen=»allowfullscreen» data-mce-fragment=»1″>
репетиция и настройка
репетиция и настройка
клип
Я не планировал включать этого талантливого соотечественника в материал и, откровенно говоря, не знал о его работе. Первое видео, которое меня впечатлило, было исполнение гитарным-роботом токкаты и фуги ре-минор И.С. Баха по органной партитуре. Я напоролся на него случайно при подготовке этого поста.
Биографической справки об этом человеке в сети, вероятно, нет. Есть лишь скудные сведенья из интервью в hackaday.com, где Демин сообщает, что он инженер и программист, который в качестве хобби занимается музыкальными роботами, что живет он в Москве, а ранее обитал в Иркутской области. Также есть его YouTube-канал, где определённо есть, что посмотреть.
А потом YouTube порекомендовал мне вот это:
На видео Владимир говорит о том, что продемонстрированное устройство он создал в 1988 иди 1987-м, само видео записано в 1999-м году. После просмотра я понял, что автор этих устройств обязательно должен попасть в этот материал. Я не исключаю, что в нашем блоге появится интервью с этим человеком.
Я искренне надеюсь, что застану то время, когда композиторы начнут писать произведения для роботов. Такие проекты способствуют популяризации науки и техники, позволяют понять возможности, которые может подарить прогресс. Мне сложно представить, какой будет эта музыка, написанная с учетом возможностей музыканта-робота, но я убежден, что выход за пределы физиологии живого исполнителя открывает перед создателем произведения безграничные возможности.
Источник: https://geektimes.ru/
Автор: Sound Cult Sound_cULT
Воспользуйтесь нашими услугами
Понравилась статья? Тогда поддержите нас, поделитесь с друзьями и заглядывайте по рекламным ссылкам!
Новый тренд индустрии развлечений: роботы-артисты
Людям всегда хочется новых эмоций. Именно поэтому индустрия развлечений постоянно растёт и меняется. Тренды задают темп развития детскому кино, паркам аттракционов и спортивным площадкам. В России срок жизни новой «фишки» составляет всего 2-3 года — за это время аудитория или становится старше, или просто устаёт от того, что вы ей предлагаете.
Не за горами время, когда развлекать
нас и детей придут роботы. Каждый 10-ый пылесос в России — уже робот, мы
достаточно привыкли к ним, чтобы не обращать на это внимания. Но вот
роботы-музыканты, артисты и аниматоры — это (пока что) нонсенс.
Роботы-музыканты
Роботов, которые способны играть на
музыкальных инструментах, не так много. Теоретически, на простых
инструментах может играть практически любая робо-рука: ведь игра,
например, на фортепиано, это просто нажатие на клавиши с определенной
силой и интервалом — задача, посильная даже механизма из часов. Но если
говорить о полноценных выступлениях, то выбор ограничен.
Это группа Compressorhead
(дословно — «Компрессорная голова»). Группа появилась в 2013 году в
Берлине, Германия, и начинала с исполнения каверов на AC/DC и Black
Sabbath. В 2014-м робогруппа даже приезжала в Москву с гастролями. Тогда
в группе было всего 4 участника: барабанщик, гитарист, бас-гитарист и
самый маленький робот, играющий на тарелках. В 2015 году в интернете
запустили кампанию для сбора робота-вокалиста и записи первого альбома,
но из заявленных 290 тыс. евро было собрано всего 40 тыс. Тем не менее,
разработчики все-таки нашли деньги, и робобэнд получил двух новых
участников.
Сейчас Compressorhead можно назвать
первой профессиональной группой — они, как настоящие артисты,
зарабатывают своей музыкой — гастролями и выступлениями на праздниках и
вечеринках. На сайте группы написано «Эти роботы готовы задействовать
свои схемы, чтобы играть для скоплений мясных мешков, доставляя
удовольствие от механического безумия». Конечно, дети бывают разные, но
давайте мясными мешками будем мы, а не наши дети.
А вот российские роботы Promobot.
Это сервисные роботы: они выполняют функции администраторов,
консультантов, гидов и даже консьержей. Роботы умеют общаться,
самостоятельно передвигаться, консультировать, выдавать купоны и
электронные пропуски. Их задача — исключить человеческий фактор из
обслуживания клиентов в разных местах повышенного скопления людей. Они
не болеют, не уходят в отпуск и на перерыв, не грубят клиентам и у них
всегда хорошее настроение. Но функционал позволяет им быть в центре
внимания на концертах: например, российские студенты научили их играть на барабанах и клавишах. Это гораздо более дружелюбный и многофункциональный вариант робогруппы, по сравнению с немецкими металлистами.
Роботы-артисты
Роботы Promobot, помимо навыков общения и консультирования, также обладают подвижными руками, телом и головой. Андроиды уже танцевали русские народные танцы на баскетбольном матче, а также массовый танец
на открытии мировой выставки Astana Expo. А главное: их танцы создают
не программисты, а обычные пользователи. Специальной для этого в
Promobot написали программу, где каждый человек может создать движения для робота — вы просто двигаете его руками, а робот это повторяет.
А это Thespian
— по словам создателей, робот-актёр. Робот умеет выражать человеческие
эмоции: радость, гнев, горечь, задумчивость. Таким устройством чаще
всего управляют удаленно: оператор следит за собеседником с помощью
камеры и в режиме реального времени пишет роботу реплики, настраивает
эмоции.
Благодаря подвижным рукам, пальцам,
голове, губам, способность менять взгляд и «двигать» глазам, Теспиан
может довольно реалистично имитировать человека. Такой робот может стать
частью шоу, но не решать бизнес-задачи, ибо практически не может
работать без контроля оператора.
Роботы-аниматоры
Такие роботы обладают сложнейшим
функционалом из всех вышеперечисленных. И снова на фланге разработок
российский Promobot. Робот привлекает внимание детей: они буквально
обступают его со всех сторон и не отпускают андроида. Специально для
работы с детьми, робот может изменять свой рост, подстраиваясь под
собеседника. Промобот может рассказывать сказки и истории, загадывать
загадки, а за правильные ответы выдавать купоны, скажем, на мороженое
или сладкую вату. Причем загадки могут быть и мультимедийные — например,
робот показывает на экране кадры из мультфильмов или предлагает выбрать
ответ на дисплее.
В роботе установлена камера и принтер
для печати фото — так промобот печатает брендированные фото, которые
люди не выбрасывают, а действительно хранят: это ведь робот! По этой же
причине гости запоминают посещение такого необычного развлекательного
центра и возвращаются повторно. Робот-аниматор гарантирует внимание,
лояльность и безопасность клиентов. Промобот даже сам встаёт на зарядку,
включается и выключается по расписанию, а также реагирует на малейшее
движение рядом.
Это аниматор, который исключает все
человеческие ошибки: он не грубит детям, никогда не забудет их имен,
всегда вовремя выходит на работу, не болеет, не устаёт, всегда вежлив,
весел и учтив со всеми посетителями.
- Роботы-музыканты
- Роботы-аниматоры
- Роботы-артисты
- Промобот
- Роботы
Читайте наш канал в
Telegram
:
узнавайте о главных новостях дня первыми.
Рассылка «Киосксофта»
Мы собираем самые интересные новости в рассылку и отправляем ее по понедельникам.
лучших исполнителей музыки для роботов | Ласт.фм
Доступна новая версия Last.fm, чтобы все работало нормально, перезагрузите сайт.
Не хотите видеть рекламу? Обнови сейчас
org/MusicGroup»>Не хотите видеть рекламу? Обнови сейчас
org/MusicGroup»> org/MusicGroup»>
9 лучших видеороликов о музыкальных группах роботов, которые нужно посмотреть, чтобы поверить — Merriam Music
Когда музыка стала мейнстримом в 60-х и 70-х годах, мир благоговел перед легендарными группами, такими как The Beatles, Джими Хендрикс, Эрик Клэптон и т. д. . Затем в начале 2000-х доминировала электронная модулированная музыка таких групп, как Daft Punk.
Похоже, сегодняшняя музыкальная сцена захватит группу другого типа; таковые роботизированного типа. Эти причудливые группы роботов далеко не выигрывают музыкальные награды, но, несомненно, поразят вас своей изобретательностью. Мы собрали самые популярные видео робогрупп в действии; приготовьтесь, это будет пульсирующая поездка.
1. Группа One Love Machine Band
Группа One Love Machine Band, созданная инженером и музыкантом-любителем Колей Куглером, представляет собой автономную группу роботов, которая, кажется, сосредоточена на внешнем виде роботов, а не на их качестве. музыки. Группа использует очень практичную тему, которая сработала в их пользу.
2. Compressorhead
Compressorhead — это трио механизированных роботов, которые создают свою собственную музыку и очень напоминают группу One Love Machine Band. Вероятно, это связано с тем, что Compressorhead был разработан и изготовлен создателями One Love. Группы настолько близки, что ведутся разговоры о туре группы по стране; назовите это смешным, назовите это захватывающим, но вы не можете игнорировать это.
3. Роботизированная барабанная установка
Видите ли, мы уже в мире, где робо-группы должны выделяться.
Роботизированная барабанная установка — это именно то, что является автономным набором барабанов, которые, как говорят, функционируют независимо. Ударную установку на самом деле нельзя назвать группой, но все же удается создать несколько ритмичную мелодичную мелодию.
4. The Trons
Сделано в Новой Зеландии, The Trons — популярная группа гаражных роботов, чья фирменная мелодия — это уникально легкий звук, который успокаивает нервы. The Trons — одна из старейших музыкальных групп роботов, а это значит, что они не самые плавные музыканты. Назовите их ветеранами робогруппы, если хотите.
5. Z-Machines
Первоначально созданные как маркетинговый ход для продвижения напитков производственной компании, Z-Machines, безусловно, являются крутыми музыкальными группами роботов с давней историей употребления алкоголя и навязчивых реакций. Этот, казалось бы, простой трюк превратился в феномен музыки роботов, использующий передовые технологии для создания поистине завораживающих мелодий. Бэд настолько продвинут, что меняет свой стиль игры в зависимости от взаимодействия со своей аудиторией.
6. The Rock-afire Explosion
Rock-afire взрыв — еще одна музыкальная группа роботов, созданная как маркетинговый ход, только на этот раз для сети американских пиццерий. Ресторан ShowBiz Pizza Place в 80-х годах создал собственную группу, изготовил несколько аниматронных роботов и другие игрушки.
К сожалению, сеть ресторанов прекратила свою деятельность в начале 1990-х, а группа аниматроников была распродана. Но недавний документальный фильм о взрыве Rock-afire остановил новый интерес к этой когда-то забытой группе роботов. Не удивляйтесь, если эти зажигательные роботы-музыканты вернутся.
7.Munch’s Make Believe Band
Еще один маркетинговый трюк, ставший профессиональным, Munch’s Make Believe Band — собственная музыкальная группа роботов для бренда семейных ресторанов Chuck E. Cheese. Группа состоит из шеф-повара, собаки, курицы, окровавленного монстра и даже самого Чака Э. Чиз. Самое приятное в этой группе то, что она не слишком старалась относиться к себе серьезно, держа вещи на более легкой ноте, развлекая вечер, в отличие от ряда других групп-роботов.
8. Тедди Ракспин
Этот был сделан исключительно как детская игрушка. Мягкий игрушечный медведь 80-х, Тедди Ракспин, был одним из первых предметов оборудования, оснащенных аниматронными глазами и подвижным лицом, напоминающим рот. Многие люди прожили всю свою жизнь, не зная, кто такой Тедди Ракспин, но это одна из самых культовых игрушек своего времени, впервые принесшая музыку в мягкие игрушки. Неудивительно, что для подражателя Dr. RoboMusics доступны «сделай сам Тедди Ракспина».
9. Скрипичный робот Toyota (TFOT)
Последний, но не менее важный в этом списке музыкальных роботов, недавно представленный Toyota Violin Paying Robot, TFOR, играет на скрипке симфонию и даже достигает вибрато. . Этот робот в настоящее время является воплощением развития музыкальных роботов, и потребуются десятилетия дополнительных испытаний, чтобы он мог соответствовать контролю и координации, достигаемым человеческой ловкостью.
Рекомендуемое изображение: Кредит изображения
Бистробот — робот, который сделает вам бутерброд https://t. co/i0Anh6C1CX
— TechCrunch (@TechCrunch) 24 марта 2016 г.
Познакомьтесь с первым роботом-доставщиком пиццы, любезно предоставленным @dominoshttps://t.co/jUhG7rYMVO
— NowThis (@nowthisnews) 21 марта 2016 г.
Носимый робот превращает музыкантов в трехруких барабанщиков
Исследователи из Технологического института Джорджии создали носимую роботизированную конечность, которая позволяет барабанщикам играть тремя руками. Двухфутовую «умную руку» можно прикрепить к плечу музыканта. Он реагирует на человеческие жесты и музыку, которую слышит. Например, когда барабанщик движется, чтобы играть на тарелке хай-хэт, роботизированная рука маневрирует, чтобы играть на тарелке райд. Когда барабанщик переключается на малый барабан, механическая рука перемещается на том.
Профессор Технологического института Джорджии Гил Вайнберг курирует проект, который финансируется Национальным научным фондом.